合唱的心得体会

时间:2024-09-08 16:50:02 心得体会 我要投稿

合唱的心得体会

  我们心里有一些收获后,常常可以将它们写成一篇心得体会,这样能够让人头脑更加清醒,目标更加明确。你想好怎么写心得体会了吗?以下是小编为大家收集的合唱的心得体会,希望对大家有所帮助。

合唱的心得体会

合唱的心得体会1

  自从我们班的孩子参加了少年宫学习活动,我受到了强烈的感染,受益匪浅,收获颇多,以下谈谈自己的一点体会:

  小学生主要以童声为主,音色比较清亮,声音清脆男女生声音区别不大。小学生天真活泼选择的歌曲最好也轻松活泼,如何选择适合的歌曲,如何训练小学生的歌声,发挥小学生的声音特点是门非常深的学问。合唱是一门高雅的艺术,它不仅能培养学生的语言表达能力,音乐表现能力,还能增强学生的文化底蕴和群体意识,集体观念以及团体协作的能力。可以说,它既能培养小学生的艺术情操和文化素质又能垃圾学生的良好道德品质。 小学生的合唱由简到繁可以分为:齐唱,轮唱(卡农训练),二声部,甚至还有三声部四声部不过小学阶段接触较少。

  1、齐唱

  合唱训练最重要的演唱方式,其实是齐唱,并且一定要唱到非常整齐的地步。直到齐唱可以唱得很稳之后,才是真正可以开始训练合唱的时候。如果带到一个合唱基础不佳的班级,可以给他们练习很多齐唱的歌曲,慢慢地,声音也开始变美了,并且也习惯在简单的单一声部歌曲中同时聆听别人的声音,这时就可以开始进行合唱训练了。

  2、轮唱训练:轮唱是非常好的合唱训练,原因是:

  (1)所有人都唱同样的旋律,不必因为自己唱的旋律和别人不同而分散注意力;

  (2)轮唱的形式只是前后错开一个或两个小节,在不同的时间唱相同旋律,因此就形成了复音音乐;唱的人享受自己的拍子与节奏和别人不一样,但自己打的拍子又要和别人一样,这是最基本的训练。

  (3)做轮唱训练时,不太需要指挥,只要打拍子就好,因为打的是共同的拍子,这也是大家一起歌唱最基本的要求,将共同的拍感培养出来,然后共同的旋律也让他不会分心,老师只要在钢琴按着极为简单的和弦,经过一段时间的训练后,将会发现小孩子的合唱能力,已经被培养得很好了。

  3、二声部练习

  二声部是在重唱训练相同旋律能够轻松掌握的前提下的下一步骤。练习的方式,是先让所有人都唱第一部,然后让所有人都唱第二部。接下来分成两群,分别唱不同声部,然后再对调唱不同声部。很重要的是,学生在唱自己声部时,要能与另一声部的相关音或共同音,做为对照与确定。不要让学生变成习惯性的从某个音高进来,而要让他们去找和另一部的音程关系。然后在和声和弦里去核对。合唱要唱得好,一定要很有系统的去训练学生,而不是胡乱的带曲子。每节合唱课花一点时间把卡农和二声部练习曲唱稳了,让他们学会去核对自己的声部,再去核对另外一声部,是否有和自己的声部的相同音或相关音的音响,这样他们就学会歌唱时,能同时聆听别人的声音,并且自己数拍,如此合唱的能力就无形中培养出来了。

  4、声音概念

  让生有一个正确的声音概念是非常重要的,我在课上经常强调:所有人的.声音拧成一根绳子,像是一个人发出来的;声音要竖起来;演唱要有弹性有气息流动;声音要柔和等等这些都是对声音概念的认识,让生有一个正确的声音概念是十分重要的。错误的声音会导致生声音唱坏。

  5、歌曲选择

  小学生合唱歌曲的选择也是非常重要的。太成人的内容比较深刻的不适合小学生演唱,因为生难以理解。根据合唱团的声音和训练程度选择合适的歌曲,如果生气息较差就不能选择速度非常缓慢的因为气息难以支撑。如果生音色比较柔和可以选择柔和优美的曲子。另外唱过柔和的曲子还可以选择活泼的歌曲,有不同的风格体会。

  综上所述,小学生合唱团的训练有很多注意和值得研究的地方,我还要继续学习继续总结。

合唱的心得体会2

  第一段:介绍暑期合唱排练的背景及意义。

  夏日炎炎,阳光明媚的暑期,是许多人期待的休闲时光。然而,我选择了参加暑期合唱排练,在音乐的海洋中寻找灵感和快乐。暑期合唱排练是一个集体参与的音乐活动,它不仅可以提高音乐能力,还能培养团队合作和沟通能力。我怀着对音乐的热爱和好奇心,加入了这个团队,并期待着这段音乐之旅。

  第二段:合唱排练的经历与感受。

  这个暑期合唱排练过程中,我经历了许多挑战和收获。首先,个人技巧的提高是其中一个重要的方面。通过排练和指导老师的教导,我学会了更加准确地掌握音高和节奏,使自己的声音更加丰富和有力。此外,合唱排练还需要和其他成员进行紧密配合,做到声音的统一。这需要大量的练习和默契,但最终的效果是令人满意的。此外,在合唱团的排练中,我也学到了团队精神和互相合作的重要性。不论是指挥老师的领导,还是和其他成员的合作,都需要相互尊重和配合。通过这些排练,我不仅提高了音乐能力,还从中学会了如何与他人合作,与他人和睦相处。

  第三段:排练中的困难和挑战。

  在合唱团的排练过程中,我们也遇到了一些困难和挑战。首先,要保持音准和节奏的准确性是一项艰巨的任务。每个人都有不同的唱功和音乐理解能力,如何在短时间内达成音准和节奏上的统一,需要我们不断排练和努力。此外,合唱曲目的难度是一大挑战。有些曲目旋律高低变化频繁,有些曲目需要我们在短时间内进行复杂的转换,这对我们的技巧和记忆力提出了较高的要求。然而,虽然过程困难,但我们并没有放弃,而是通过更多的练习和重复,最终解决了这些问题。

  第四段:收获与成长。

  通过这次暑期合唱排练,我收获了很多。首先,我提高了自己的'音乐水平。在指导老师的指导下,我的声音更加准确、丰满和有力,技巧得到了明显提升。同时,我也意识到音乐是一门艺术,需要我们不断学习和探索。其次,我通过与他人的合作,培养了团队合作和沟通能力。在排练过程中,与其他成员的互动和配合,使我深刻体会到团队的力量。在这个过程中,我学到了如何倾听和理解他人,同时也学会了与他人和睦相处。最后,通过公开演出,我更加深刻地体会到音乐的感染力和传承力。当我们与观众一起分享音乐的时候,那种共同感受和情感交流是无法用言语表达的。

  第五段:对未来的展望与总结。

  通过这次暑期合唱排练的经历,我对音乐有了更加深入的理解和感受。音乐不仅是一种艺术,它还承载了丰富的情感和文化内涵。我将继续努力,不断学习和探索音乐的世界。同时,我也希望能有更多的机会参与合唱排练和表演,在团队中继续成长和进步。通过音乐,我相信自己将能够更好地理解这个世界,也能够为他人带来快乐和感动。

  总结:通过这次暑期合唱排练,我不仅提高了音乐技巧,还学会了与他人合作和沟通的能力。困难和挑战并没有阻挡我对音乐的热爱和追求。我相信,只要心怀梦想和勇敢面对困难,我们就一定能够实现自己的目标,收获更多的成长和进步。

合唱的心得体会3

  12月上旬我有幸在省会参加了为期五天的合唱指挥培训,自己感到收获颇深、受益匪浅。这次培训不仅让我充实了更多的理论知识,更让我领略了大师级的风采,开阔了全新的视野。加之与来自河北省不同市县的同仁们聚集一堂,相互交流工作经验、思路方法,较全面的提高了自己的理论水平与合唱指挥技能。以下就具体谈谈通过本次培训获得的几个方面的体会。

  一、合唱水平与全国一些先进兄弟省市还有较大差距,加强中小学合唱水平意义重大

  从世界性和全国性的合唱比赛中可以看出,本地区有河北省的合唱团体参加,即使有的比赛有河北省的代表队参加,但成绩平平,这可以看出我们河北省的合唱水平与全国一些先进兄弟省市还是有较大差距的。造成这种局面的原因众多,但其中有一个重要的原因就应该是基础教育没有抓好了。那么基础的合唱教育靠谁来抓,那我们中小学的艺术教师肯定有很大的责任了。因此促进全省中小学学校全面开展合唱活动,培养更多适合基层合唱活动的师资人才就显得很有必要了。因此,我认为河北省教育厅这此举办全省中小学教师合唱指挥培训真是一个有重大意义的举措。

  二、两位指挥家艺术造诣极深、授课各具特色

  这次给我们授课的先后有_两位大师。

  _:国家一级指挥、中国合唱协会常务理事、群众合唱委员会副主任、福建省合唱协会会长、福建省音协合唱联盟主席。邱孝胥的指挥充满激情,手势清晰,线条准确,极富乐感;对作品的分析和理解深刻,处理细腻,有较强的感染力和表现力。20xx年获福建省第九届音乐舞蹈节优秀指挥奖,20xx年获全国纪念抗战胜利60周年合唱比赛“指挥奖”。1996年至20xx年,率团参加第四届至第八届中国合唱节;第三届至第九届“永远的辉煌”全国老年

  合唱节;第三届中国国际合唱节;第四届世界合唱比赛;第六届中国音乐金钟奖合唱比赛;第二届中国童声合唱比赛等活动中,共获金奖十三次、银奖六次。并多次担任福建省各种音乐会,文艺晚会,大型综艺晚会,音乐舞蹈节及各种音乐比赛的评委、评委主任、总策划、总导演、艺术总监、音乐指导等工作。有较丰富的艺术经历和经验,是全国较有影响的指挥家、音乐教育家和音乐活动家。

  _:国家一级指挥、中国音协合唱协会副主席、上海歌剧院指挥、中国交响乐团常任指挥、上海音乐学院兼职教授。曹丁是“近年来乐坛最活跃、最有成就的青年指挥”,他不仅与国内许多乐团有过成功合作,而且还应邀在苏联、美国、日本等许多国家指挥演出。他是近年来中国乐坛最活跃、最有成就的青年指挥家,成功指挥了歌剧、芭蕾舞、交响乐、合唱等各种形式的音乐会两千多场,与香港HNH唱片公司合作录制的《黄河大合唱》激光唱片曾获金唱片奖。他还指挥过国内外许多经典歌剧,如《阿伊达》、《卡门》、《雷雨》等,但是在工作之余,他却对合唱艺术情有独衷。在国内外许多地方,都留下了他为合唱艺术传道授业的足迹。曹丁说,合唱往往被人们与群众歌咏活动混为一谈,其实合唱和交响乐、芭蕾舞等高雅艺术一样,有着很强的艺术性,一个成熟的合唱团,除了要有很高的歌唱技巧、科学的发声方法之外,还要具备深厚的音乐理论修养。

  通过上面两段的介绍,说两位指挥家“造诣极深”应该不为过吧(可从网上查到上述介绍)。那么我在详细谈谈这两位大师在几天里的授课情况。

  X老师给我们上了三天的课,他主要从最实际的、最实用的知识入手,一边讲解一边引领我们实践,可以说是边讲、边练、边指导,使我们真正的学到了实用的理论与技能。讲起课来诙谐幽默、深入浅出;课下平易近人,他的音容笑貌深深的留在了我们的脑海里。

  _老师和X老师比起来就显得不擅言谈了,说实话头半天我还以为他没有

  真才实学呢,结果在剩下的时间里才真正让我领略了他的风采,特别是最后半天,加上我们学员组成的合唱团先后三个合唱团接受了他的`现场指导,才真正看出他的音乐理论、艺术修养、文化素质,使每个合唱队员都心服口服。从这点可以看出曹老师的实践经验是很丰富的。

  两位大师风格各异,各有特色,成为了我们每位学员心目中的偶像。

  三、深入认识到自己合唱指挥的长处和不足

  通过培训,比照自己,使我对合唱指挥艺术有了更深入的认识。从理论上得到了提升,从技术动作上得到了规范。

  自己的长处:有激情,对作品能够有深入的把握,能够较好的给合唱队员以预示,动作模仿学习较快等。

  自己的不足:自己的综合素质不够全面,如声乐、读谱等;钢琴伴奏技巧不够好;过去的动作过于夸张;多声部的合唱实践较少等。

  四、理论与实践相结合,从本职工作做起

  对学习的内容只有做到不断的温习和巩固才能做到熟练掌握、举一反三、熟能生巧。因此要珍惜这次培训的机会,明白省教育厅组织本次培训的初衷。从实际入手,快速提升自己合唱排练的能力及指挥能力。所以我想先从本校入手,组织一支约30人的混声合唱队,进行一些优秀曲目的练习,使个人的合唱指挥能力得到提升,使学校的合唱水平得以提升,为河北省乃至全国的合唱事业作出自己的一份贡献!

合唱的心得体会4

  丽江古城是中国最具特色和魅力的古城之一,它保留了完整的清代建筑风格和纳西民族文化传统。作为古城的重要保护建筑之一,木府极具历史意义和艺术价值。在游览古城的过程中,我特意安排了一天时间去参观木府,这次旅行带给我的收获和体验深深地印刻在我的心里。

  第二段。

  到达木府时,我迎面而来的是恬静而清新的气息和沉淀在历史风尘中的文化古韵。在向导的讲解下,我得知木府是纳西族头领“木氏家族”的祖居,建于明朝永乐年间,有着历史悠久的渊源。进入木府内部,仿佛穿越时空,迎面而来的挑高式宅院、仿佛走进一座充满生活气息的博物馆。

  第三段。

  在木府的每一个角落,都能够了解到古代中国宫廷的布局和构造,也充分展示了古代纳西族人的思维和生活方式。木府的设计完美结合了室内与室外的装饰,雕刻、绘画、铜器、瓷器等用品精美绝伦。通过一些细节的描绘,我可以瞬间感受到纳西族人的`生活状态,感受着纳西族人的情怀和追求。

  第四段。

  最令我难忘的,是进入了木府的“柿子堂”时。这里存放着木府闭门造车的传家之物“柿子冈木头马蒙腾”,用精湛的手工雕刻而成,形象逼真。坐在坐骑上,乍一看仿佛真的要离开实景环境那般,真实感令人惊叹,让我对木府的艺术价值更加敬仰。

  第五段。

  总的来说,参观木府让我深刻地了解了古代建筑和纳西民族文化的精髓。游览古城不应只是追求热闹奢华,而正是在琢磨和品味每一寸静谧的角落,逐渐发掘出它的内在价值和人文气息。值得一提的是,博物馆内的服务不断和专业的向导介绍让我对木府的历史和文化有了更加全面深入的了解,对丽江更多的疑惑也得以消除。我相信,从这次旅行中对木府的学习和领悟,让我内心深处对于文化遗产的爱和尊重更加浓烈了。

合唱的心得体会5

  第一段:引言,介绍合唱校歌的背景及意义(200字)。

  合唱校歌,作为学校文化建设的重要组成部分,旨在增强学生的凝聚力和荣誉感。合唱校歌是学校集体形象的一种展现,也是培养学生团结合作精神的有效方式。通过合唱校歌,学生可以进一步感受到集体的力量,培养个人的自信心和表达能力。在我参与合唱校歌的过程中,我深刻地体会到了合唱校歌的重要性和学习的价值。

  参与合唱校歌让我体验到了团结合作的重要性。在合唱团中,每个人的声音都是不可或缺的,只有我们共同和谐地发声,才能演绎出美妙的乐曲。通过每周的排练,我们不断磨合配合,互相倾听,共同取得进步。在这个过程中,我学会了倾听他人的声音,学会了尊重并配合他人,这些品质对我个人和团队合作能力的培养都起到了积极的作用。

  合唱校歌不仅仅是一种团队练习,也是对学生个人品格的培养。合唱校歌不同于个人的独唱,需要团队中每个人相互配合,发挥各自的优势,形成一体。这让我学会了尊重他人,包容他人的不足,鼓励他人的优势。在合唱校歌的过程中,我也学会了克服困难,勇于面对挑战。当我们成功地演唱出一首优美的合唱校歌时,我也感受到了成就感和自豪感。

  第四段:合唱校歌的艺术魅力及培养学生美感的作用(200字)。

  合唱校歌是一种艺术的表达形式,它不仅仅是简单地唱歌,更是通过声音表达情感。在合唱校歌的过程中,我学会了感受音乐的美感,让音乐与情感相统一。合唱校歌使我更加敏感,更加欣赏美,进一步培养了我的审美情趣。同时,合唱校歌也加强了对音乐的理解能力,培养了我对音乐的热爱。音乐是艺术的一种形式,通过合唱校歌的实践,我对音乐有了更深的认识和体会。

  第五段:总结,表示对合唱校歌的感激之情(200字)。

  通过参与合唱校歌,我不仅仅是学到了音乐技巧,更是得到了对团队合作的宝贵经验和对自己品格的深层次培养。合唱校歌逐渐成为我校的一种传统和象征,我为能参与其中感到骄傲和荣幸。合唱校歌的心得体会让我更加热爱学校,珍惜集体,更加努力地向前走。感谢合唱校歌给我带来的宝贵经验和意义,我会一直珍藏在心底,并将之付诸行动,成为更好的自己。

  总结:合唱校歌对学生的`影响是全面的,不仅加强了学生的团队合作精神和个人的品格培养,也开拓了学生的艺术魅力和审美情趣。通过参与合唱校歌,学生在音乐技巧、人际交往、自信心等方面都得到了提升。合唱校歌不仅是一种学校文化的体现,也是学生成长道路上的重要一站。我相信,在未来的行程中,合唱校歌将继续发挥其重要的作用,培养更多优秀的学生和团队精神。

合唱的心得体会6

  4月15日,我参加了区音乐教师的童声合唱与指挥的培训。在培训中,音乐教研员赵琦老师认真负责系统的进行着培训,她的精神感动了在座的每一位学员,使我们全体音乐教师受益匪浅,现简要谈谈这次培训的心得体会。

  一、首先,我们歌唱训练中气息是最重要的。杨鸿年老师在合唱团训练的开始就利用“s“的吐音进行气息训练,分别通过:

  ①自然吸自然吐

  ②慢吸慢吐

  ③急吸慢呼进行气息训练,在气息的`训练中要求身体双肩放松,不含胸,要求“吸气一大片,吐气一条线”,学生可以通过叉腰的方式寻求吸气的感觉。多做无乐音的哼鸣练习。演唱要求则为高而不挤、低而不压、强而不大、弱而不虚。杨鸿年教授还说不要把半音想得太小,多做半音音阶练习和全音符练习,越到高音越弱。在声音教学中声音要求不抖动,歌曲的演唱中通过掐喉的方式演唱直声。

  二、其次,田晓宝教授及秋里教授告诉我们每个指挥者应具备足够的基本素养,如:指挥技术、文化修养、音乐修养及创造性;其次要有足够的分析作品的能力,指挥的原则则为“省、准、美”;最后就是合唱团训练:训练时,热身很重要,身体的放松,气息的练习,发声状态的准备,如嘴巴张得最大,最好四个手指竖着都能放下。吸气时,冷的感觉一下到肚子里。然后,再把这个感觉一下子掏出来,同时要想真正做到声情并茂,就必须做好二度创作,一个优秀的合唱队员,在具备音乐知识和较高的演唱技巧以外,还应当具有丰富的文化内涵和文学艺术修养,在搞好技能训练时,还要注重合唱队员的情感培养和启发。指挥要耐心细致地激发合唱队员全身心地投入,忘掉自己,进入音乐情感的境界。并且,还要让队员经常欣赏各类音乐作品来开阔视野,提高自身对音乐艺术的感悟能力和鉴赏能力。合唱的“统一”就是声音的统一,情感的统一。其中声音的统一是手段,情感的统一是目的,是歌唱艺术的灵魂。

  以上所述只是我在这次合唱培训当中学习到的部分知识。总之,训练一支声音和谐配合默契的合唱队,不是件容易、简单的事情,辅导教师不仅要有相当的事业心和责任心,而且还要提高自己的音乐素质多方面地充实自己,为学生创造一种更完美、更和谐的合唱氛围,只有这样,合唱队才能更快更好的向前发展!我将会尽自己的努力朝着这个方向不断努力!

合唱的心得体会7

  经过这次的合唱培训,我真的获益良多。不仅仅提升了我对合唱艺术的理解,更重要的是,我了解到团队合作的重要性,以及如何在团队中发挥自己的作用。以下是我对这次培训的一些具体体会和感受。

  首先,这次合唱培训的导师极具专业性和经验丰富。他/她的教学风格激情四溢,总是能激发我们对音乐的兴趣。他/她的耐心和指导,让我明白了音乐不仅是旋律和节拍,更是表达情感和思想的艺术。我从导师身上学习到,合唱并非简单的声音叠加,而是需要我们理解和尊重每个人的声音,同时又能和谐地融合在一起。

  其次,这次培训让我更加深入地理解了团队合作的重要性。在合唱中,每个人都是团队的一部分,每个人的声音都同等重要。我们需要学会倾听他人的声音,同时也要让自己的声音被他人听到。我们不能单靠个人的力量去完成一首歌曲,而是需要我们全体成员的共同努力。这让我认识到,在生活中,我们也需要学会团队协作,才能达到最好的效果。

  再者,这次合唱培训也让我体验到自我表达的重要性。在合唱中,每个人的声音都是独特的,我们应该尊重和欣赏每个人的声音。通过合唱,我意识到,每个人都有自己的特色和魅力,只有当我们充分表达自己,才能让团队的`音乐更加丰富多彩。

  最后,这次合唱培训让我深刻感受到音乐的力量。音乐可以连接人心,可以让我们在喧嚣的世界中找到宁静。合唱让我感受到,当我们用和谐的声音去表达情感,我们可以让世界感受到我们的热情和力量。

  总的来说,这次合唱培训让我有了更深的音乐理解和团队认识。我深深地体会到,音乐不仅是一种艺术,更是一种生活态度。我期待未来有更多的机会去参与合唱,去感受那美妙的和谐之声,去体验团队的力量和音乐的魅力。

合唱的心得体会8

  摘 要:人的声音是所有音色中最美的声音,任何一种乐器都不能和它媲美。童声是人声的极致,似天籁之音。优美动听的合唱,不仅可以引导青少年学生步入丰富多彩的音响世界,而且还能使他们得到感情的满足,获得美的熏陶,进而培养良好的音乐感觉和高尚的艺术情操。

  关键词:音色;技巧;综合能力

  一、在合唱队的组建上,应注重合唱队员的音色统一

  良好的音准是使合唱队的演唱做到和谐、统一的重要保证。在合唱队的组建上,应选音准好、音色较美的学生作为合唱队员。

  1.训练学生会“轻唱法”

  指导学生用“轻唱法”发声练习和演唱歌曲,使学生初步获得和谐、统一的音色,养成自然歌唱的习惯,使儿童体会到各发声器官在歌唱时是如何协调活动的,并能使儿童建立正确的声音观念。同时对保护儿童的嗓音和获得轻松流畅的歌声极为重要。

  2.训练学生对合唱音量大小的控制

  可先做连音练习,再做跳音练习,由浅入深,由易到难,再将这种力度感觉逐步带到歌曲的强弱需要中去。那么他们演唱歌曲的表现力也就大大地加强了。

  二、在声音训练上,应注重技巧性和专业化

  1.气息的训练

  (1)闻花香

  让学生两手叉腰,两脚分开和肩平,模仿闻花香。要领:腰部、胸腔像皮球一样充满气息,变宽,这就是唱歌时吸气的状态。

  (2)吹嘴皮

  保持闻花香的吸气状态,像蚕吐丝一样吹嘴皮。要领:力量不要过大,嘴皮动就可以,要节约气息地吹,吹的次数越多越好。

  (3)狗哈气

  像小狗伸长舌头在哈气。要领:胸腔不要动,腰部横膈膜要抖动起来。

  2.发声方法的训练

  (1)“咪”的练习

  让学生通过发声练习曲唱“咪”来找眉心的亮点。要点:声音不是从嘴里出来的,是从眉心出来的,声音集中有穿透力。

  (2)“绿”的练习

  利用口腔和后鼻腔的共鸣促使声音放松及高位置歌唱,来找共鸣。要点:在正确的气息和亮点下感受“绿”共鸣。

  (3)“啊”的练习

  先将口腔打开,再做“啊”的口型。要点:声音很容易散,唱“啊”时,心里想“咪”,做到腔圆而不散。

  (4)把发声练习的感觉用到歌唱中

  当对学生的训练有初步成效以后,一定要告诉学生:我们做发声练习的最终目的是把歌曲唱好,所以将发声练习的感觉用到歌唱中是我们唱好歌的关键。

  三、在学习合唱作品中,要注意培养学生的综合能力

  1.从听赏合唱作品入手,培养学生合唱兴趣

  听赏训练包括“听”和“赏”两方面的内容。“听”就是在排练时,把队员的演唱声音用录像机录下来,然后放给队员听,这样做的好处就是让队员从一个旁观者和欣赏者的角度去听自己演唱的声音,在教师的指导下发现问题。当队员自己在演唱时,有些毛病是不易察觉的,而用这种方法再加上老师的指导,就能很快找出毛病,“对症下药,及时诊治”,并以此帮助学生逐步建立正确的声音感觉。“赏”就是欣赏,但这里说的欣赏,是有针对性的,在排练合唱作品时,为了使学生能够准确地把握住作品的'艺术风格和演唱情绪基调,可找一些和所排作品艺术风格相类似的合唱作品和器乐作品让学生欣赏,并指导他们在欣赏的同时,注意作品的艺术特点和具体处理手法,并运用到排练中去,这不仅能提高排练的质量,而且还能培养和提高队员的艺术修养。

  2.要求学生用标准的普通话朗读歌词

  个别重点字、词、句要抽出来反复咏诵,纠正咬字、吐字、发声中出现的错误,直到完全满意后为止。

  3.合唱歌曲的分析要言简意赅,准确精当

  合唱歌曲声部虽多,但各声部都是互相补充、相辅相成的,它们既丰富了旋律,又加强了气氛。

  4.不急于学唱合唱部分的歌词

  根据歌曲的不同风格和节奏特点,分别结合合唱声部旋律选配上

  “啊”“哩”“咪”等富有地方民族特色的衬词进行练唱。由于衬词单一,咬字、吐字方便,即使是较复杂的旋律,学生练唱起来也不会感到吃力。

  5.启发学生进行意境想象

  在排练过程中,根据作品的风格、内容、要求等,用简练、生动、形象、感人的语言来描述作品的内容,启发队员进行意境想象,引导队员进入“角色”,以此来调动学生的真情,让他们能够十分投入地演唱,以便获得比较理想的演唱效果。

  合唱艺术代表着一个国家民族的文化艺术素质,体现着时代的精神风貌。在新课改着力强调培养学生综合素质的今天,我们更应注重学生的合唱能力的培养。

  (作者单位 陕西省汉中市陕飞一小)

合唱的心得体会9

  12月上旬我有幸在省会石家庄参加了为期五天的合唱指挥培训,自己感到收获颇深、受益匪浅。这次培训不仅让我充实了更多的理论知识,更让我领略了大师级的风采,开阔了全新的视野。加之与来自河北省不同市县的同仁们聚集一堂,相互交流工作经验、思路方法,较全面的提高了自己的理论水平与合唱指挥技能。以下就具体谈谈通过本次培训获得的几个方面的体会。

  一、河北省合唱水平与全国一些先进兄弟省市还有较大差距,加强中小学合唱水平意义重大

  从世界性和全国性的合唱比赛中可以看出,很少有河北省的合唱团体参加,即使有的比赛有河北省的代表队参加,但成绩平平,这可以看出我们河北省的合唱水平与全国一些先进兄弟省市还是有较大差距的。造成这种局面的原因众多,但其中有一个重要的原因就应该是基础教育没有抓好了。那么基础的合唱教育靠谁来抓,那我们中小学的艺术教师肯定有很大的责任了。因此促进全省中小学学校全面开展合唱活动,培养更多适合基层合唱活动的师资人才就显得很有必要了。因此,我认为河北省教育厅这此举办全省中小学教师合唱指挥培训真是一个有重大意义的举措。

  二、两位指挥家艺术造诣极深、授课各具特色

  这次给我们授课的先后有邱孝胥和曹丁两位大师。

  邱孝胥:国家一级指挥、中国合唱协会常务理事、群众合唱委员会副主任、福建省合唱协会会长、福建省音协合唱联盟主席。邱孝胥的指挥充满激情,手势清晰,线条准确,极富乐感;对作品的分析和理解深刻,处理细腻,有较强的感染力和表现力。20xx年获福建省第九届音乐舞蹈节优秀指挥奖,20xx年获全国纪念抗战胜利60周年合唱比赛“最佳指挥奖”。 1996年至20xx年,率团参加第四届至第八届中国合唱节;第三届至第九届“永远的辉煌”全国老

  年合唱节;第三届中国国际合唱节;第四届世界合唱比赛;第六届中国音乐金钟奖合唱比赛;第二届中国童声合唱比赛等活动中,共获金奖十三次、银奖六次。并多次担任福建省各种音乐会,文艺晚会,大型综艺晚会,音乐舞蹈节及各种音乐比赛的评委、评委主任、总策划、总导演、艺术总监、音乐指导等工作。有较丰富的艺术经历和经验,是全国较有影响的指挥家、音乐教育家和音乐活动家。

  曹丁:国家一级指挥、中国音协合唱协会副主席、上海歌剧院指挥、中国交响乐团常任指挥、上海音乐学院兼职教授。曹丁是“近年来乐坛最活跃、最有成就的青年指挥”,他不仅与国内许多乐团有过成功合作,而且还应邀在苏联、美国、日本等许多国家指挥演出。他是近年来中国乐坛最活跃、最有成就的青年指挥家,成功指挥了歌剧、芭蕾舞、交响乐、合唱等各种形式的'音乐会两千多场,与香港HNH唱片公司合作录制的《黄河大合唱》激光唱片曾获金唱片奖。他还指挥过国内外许多经典歌剧,如《阿伊达》、《卡门》、《雷雨》等,但是在工作之余,他却对合唱艺术情有独衷。在国内外许多地方,都留下了他为合唱艺术传道授业的足迹。曹丁说,合唱往往被人们与群众歌咏活动混为一谈,其实合唱和交响乐、芭蕾舞等高雅艺术一样,有着很强的艺术性,一个成熟的合唱团,除了要有很高的歌唱技巧、科学的发声方法之外,还要具备深厚的音乐理论修养。

  通过上面两段的介绍,说两位指挥家“造诣极深”应该不为过吧(可从网上查到上述介绍)。那么我在详细谈谈这两位大师在几天里的授课情况。

  邱老师给我们上了三天的课,他主要从最实际的、最实用的知识入手,一边讲解一边引领我们实践,可以说是边讲、边练、边指导,使我们真正的学到了实用的理论与技能。讲起课来诙谐幽默、深入浅出;课下平易近人,他的音容笑貌深深的留在了我们的脑海里。

  曹丁老师和邱老师比起来就显得不擅言谈了,说实话头半天我还以为他没

  有真才实学呢,结果在剩下的时间里才真正让我领略了他的风采,特别是最后半天,加上我们学员组成的合唱团先后三个合唱团接受了他的现场指导,才真正看出他的音乐理论、艺术修养、文化素质,使每个合唱队员都心服口服。从这点可以看出曹老师的实践经验是很丰富的。

  两位大师风格各异,各有特色,成为了我们每位学员心目中的偶像。

  三、深入认识到自己合唱指挥的长处和不足

  通过培训,比照自己,使我对合唱指挥艺术有了更深入的认识。从理论上得到了提升,从技术动作上得到了规范。

  自己的长处:有激情,对作品能够有深入的把握,能够较好的给合唱队员以预示,动作模仿学习较快等。

  自己的不足:自己的综合素质不够全面,如声乐、读谱等;钢琴伴奏技巧不够好;过去的动作过于夸张;多声部的合唱实践较少等。

  四、理论与实践相结合,从本职工作做起

  对学习的内容只有做到不断的温习和巩固才能做到熟练掌握、举一反三、熟能生巧。因此要珍惜这次培训的机会,明白省教育厅组织本次培训的初衷。从实际入手,快速提升自己合唱排练的能力及指挥能力。所以我想先从本校入手,组织一支约30人的混声合唱队,进行一些优秀曲目的练习,使个人的合唱指挥能力得到提升,使学校的合唱水平得以提升,为河北省乃至全国的合唱事业作出自己的一份贡献!

  单位:XXXXXXXXXXXXXX

  姓名:

  日期:20xx年12月

合唱的心得体会10

  近年来,小学合唱队越来越受到家长、学生和老师的关注和喜爱。作为小学生活的一部分,参加合唱队排练是锻炼自身综合素质的好机会。本人作为小学生活中的一员,有幸参加了学校合唱队,并从中受益匪浅。在合唱队的排练过程中,我体会到了诸多心得,让我学到了许多宝贵的知识和经验。

  首先,合唱队排练让我养成了良好的纪律和时间观念。每天下午放学后,我会自觉地赶去合唱队的排练场地,按时参加训练。在排练场上,老师严格要求我们准时到达,不允许迟到。这种严谨的纪律要求让我学会了严格自律,养成了优秀的习惯。此外,合唱队的.排练时间长短并不固定,有时候甚至会到晚上。我从小就知道合理安排时间的重要性,不仅要完成学校作业,还要兼顾合唱队的训练任务,这培养了我良好的时间管理能力。

  其次,合唱队排练让我学会了团队合作和互助精神。在排练过程中,我们会分成不同的声部排成一列,然后一起排练歌曲。每个声部都有自己特定的音高和节奏,多人协同演唱时要求我们要密切配合。有时候出现错误,我们会互相提醒,并一起改正。在排练中,我们从组织到表演、从和声到节奏,都需要相互协作和合作。这种团队合作的精神不仅在合唱队中起到了重要作用,同时也对我日常生活中的人际关系和合作能力产生了积极的影响。

  再次,合唱队排练让我提高了音乐鉴赏能力。合唱队的歌曲涉及不同的音高、音程和节奏,要求我们准确把握歌曲的调子。排练过程中,我逐渐学会辨别不同的音高和音程,能够快速找到自己所在的声部,更好地投入到歌曲的演唱中。除此之外,合唱队的曲目也涵盖了各类音乐作品,包括古典音乐、民乐和流行音乐等。通过合唱队的排练,我有机会接触到了各式各样的音乐作品,培养了自己的音乐鉴赏能力。

  最后,合唱队排练让我充分展示了自己的才艺和自信心。在排练场上,我不仅要和队友们一起唱歌,还要参与到一些舞蹈和表演中。这让我发现了自己的才艺潜能,并在舞台上得到了展示。每次排练和公演,都是一次展示自己的机会。在演唱过程中,我要克服紧张和不自信,保持自己最佳的状态。通过不断的尝试和努力,我逐渐变得自信并享受在舞台上展示自己的时刻。

  合唱队的排练不仅锻炼了我的音乐素质,还提高了我的综合能力。通过这一系列的经历,我学会了自律、团队合作、音乐鉴赏和自信。这些都是我人生中珍贵的财富和经验,对我的成长和发展有着重要的积极影响。感谢合唱队给予我这些宝贵的机会和体验,让我更好地认识了自己的兴趣和潜能,并为将来的学习和生活打下了坚实的基础。

合唱的心得体会11

  【摘 要】随着广泛开展校园文化活动的需要,童声合唱艺术作为一种高雅的音乐艺术表演形式得到了蓬勃的发展。优美动听的合唱不仅可以引导学生步入丰富多彩的音乐世界,还可以培养良好的音乐感觉和高尚的艺术情操。本文结和实际谈了童声合唱团训练几点体会。

  【关键字】童声合唱;姿势训练;呼吸训练;声音训练; 和声训练

  童声是美丽的,纯洁的,是世界上其它声音所无法比拟的或取代的。优秀童声合唱作品的演唱不仅可以激发学生对合唱艺术的兴趣、培养学生的节奏感、音高感和声感,引导学生步入丰富多彩的音响世界,进而培养良好的音乐感和高尚的艺术情操。下面就结合本人在教学实践中的情况对童声合唱团的训练谈谈几点看法:

  一、基础篇——姿势的培养训练

  唱歌讲究姿势,正确的姿势是唱歌发声的基础。它对唱歌的呼吸能否通畅、唱歌的发声能否正确有直接的影响。

  训练中我会要求学生站立时身体自然挺直,全身保持松弛,面部表情自然,双肩下垂,双脚稍微分开,双眼平视,上胸敞开,小腹微微收拢,重心靠前,不要全部放在脚跟上,为了减少和避免疲劳,两脚可以轮换支撑重心。训练过程中我时刻注意培养学生保持正确姿势的良好习惯,让学生进入合唱团开始就养成正确的唱歌姿势。

  二、动力篇——呼吸培养训练

  在对儿童歌唱呼吸的教学中,由于他们的理解能力有限,对孩子们最好不要讲“胸式呼吸”、“腹式呼吸”、“胸腹联合”等抽象的概念。要让孩子具体地感觉到,吸气像闻花,就是很好的比喻,吐气像是血压水银柱慢慢下降,急吐气,象秤砣掉下来。

  首先是呼吸练习,用双手插住腰部、做90度的弯腰吸气来让学生感受腹部明显的膨胀感,屏住呼吸,停顿几秒种,然后站直,慢慢地呼气,发出丝的声音,做到慢而长,来体验呼吸的感觉。呼气时要注意提醒学生腹部的肌肉要有控制地向内收缩,感觉就像搬重物时的感觉,达到横隔膜气息的练习等。又如,让学生模仿闻花,用闻花香味的体会,用鼻子和口同时快速吸气;再如用“往窗户上哈气”的训练来扩展和锻炼呼吸系统以及排空肺中的空气。还有吃惊、冷却热汤、往伤口上吹气等方式,来训练稳定的吐气。

  只要坚持训练,他们的气息会进步飞快的,为发声的训练打下坚实的基础。

  三、关键篇——发声培养训练

  任何一首歌曲都是通过优美动听的声音表现出来的,而童声是这世间最美好、纯洁的声音,所以童声合唱更要重视发声的训练。学生的发声方法不同于成年人,因为他们的发声器官没发育成熟,所以学生发声和成人发声有着很大的.差别。根据学生的生理特征,科学表明“头声发声法”是最适合学生的歌唱方法,所谓“头声歌唱就是指以头腔为主体带动口、咽、鼻腔整体混合共鸣的共鸣的歌唱方法。”

  由于学生的理解能力有限,以上说法他们是无法理解的,在实际训练中该如何运用“头声发声法”呢?在训练中我会形象地告诉学生:鼻尖以上的头部是“楼上”,鼻尖以下是“楼下”,歌唱时,声音要往“楼上”送,感觉声音在“楼上”响,再配合我的正确示范,学生立刻就能理解。

  在实际训练中,为了使童声合唱的声音统一、清澈、透明,我用了“噜”字作为范音开始声音练习。在训练时,要求同学们自然放松,快速吸气,张开上口盖,拉开喉咽壁,上提笑肌,微夹两腮,开始发“噜”的长音练习。这个练习要求以真假声相结合的方法来进行训练,从c音往上不断地增加一些假声的成分,把声音打在上口盖稍靠前的位置,充分利用鼻腔和头腔共鸣,并注意气息的深度与压力,音越高越要保持声音的高位置。

  这个练习好之后,我都是让同学们说一下自己的感觉,并要求大家记住这个“噜”字是怎样唱出来的,在此基础上保持音色和口腔位置。然后,慢慢向中音区扩展。长时间的练声容易乏味无聊,可以用一首同学们熟悉的、音符简单的歌,用“噜”字演唱,刚开始时注意速度要慢,熟练了再提速。

  发声练习最终要与歌词相结合,在范音“噜”的发音基础上,我选用了“啦、来、唠、哩、嘿、啷”等元音字,并按次序进行声音过渡训练,“啦、来、唠、哩、啷”的字头都是“l”音,有利于把声音打在上颚上,直冲嗅觉区,虽然韵辙使口形有些变化,但能保持面罩音,使声音挂住掉不下来,“嘿”字能很快找到高位置,增

  加假声成分。练习音阶也有原来的由中音上行改为由高音跳跃的下行,并且速度要快。以上练习从g2音作5降为f2作5依此类推直至作g1音为一个字音的练习段,然后逐个字进行练习。

  这样的练习就可以通过良好的练声曲训练来拓展儿童合唱的音域,从而提高合唱团的演唱能力。

  四、提高篇——和声训练

  童声合唱团除了气息训练发声练习,还需要对学生进行简单的和声基本训练。我在训练时首先对学生进行三度、六度、四度、五度等听音训练,这种训练可以按照从旋律音程到和声音程,从分声部模唱到视唱,从单声部训练到两个声部的合唱练习进行训练。随着和声训练的不断深化,就可以开始接触轮唱和简单的二部合唱作品。

  同时,按照由简到繁、先易后难、循序渐进的原则。在和声训练时要先练二部和声练习,然后再练三部、四部和声练习。在做这些练习时,要先练长音,轻声练习,也可以先“虚”着唱,找到那种深远朦胧的感觉,使声音归到合唱的统一“点”上。只要找到了音质,声音的力度变化、速度变化就都能通过训练很好地得到解决。 总之,童声合唱艺术有着博大精深的学问,需要我们去不断地探索研究,为学生创造一种更完美、更和谐的合唱氛围。

  【参考文献】

  1.杨鸿年.童声合唱训练学 人民音乐出版社, 20xx.

  2.王达明.寻找美妙的童声合唱 科教园地, 20xx.9

  3.付雪平 关于童声合唱的声音训练 科技信息,20xx.3

  4.吴引芬.童声合唱训练点滴 中小学音乐教育,20xx. 6

  5.威廉.埃曼、富克劳.哈泽曼.合唱队的声音训练,20xx.6

合唱的心得体会12

  合唱是一种集体艺术,也是一种充满团队合作的艺术形式。作为高中学生,我曾有幸参与了学校的合唱队,经历了一段时间的排练和表演。在这个过程中,我收获颇丰,体会到了合唱排练的艰辛和乐趣。下面将从个人体验出发,分享我在高中合唱排练中的心得体会。

  首先,要有积极主动的参与态度。在高中合唱排练中,每个成员的参与度都是至关重要的。我发现,只有全体成员积极参与,才能够形成齐声高亢的声音,才能够达到师指挥的要求。而我在排练中尤为强调的是主动参与。我希望能够积极主动地调整自己的音域和音量,使我更好地融入合唱队的整体声音中去。只有主动参与,我们才能够更好地与队友合作,排除障碍,取得更好的效果。

  其次,要注重细节的处理。合唱排练是一项极为细致的工作,对每个音符、每个节拍都要求非常准确。对于我们来说,常常会因为一些细微的差别,导致表演效果不尽如人意。因此,我们在排练中要注重各个细节的处理。比如,音调的准确性,节奏的稳健性,以及呼吸和发声的协调性等等。只有将这些细节处理得好,我们的合唱才会更加悦耳动听。

  另外,团队合作也是不可忽视的重要环节。高中合唱队的排练和表演是一个集体活动,要求整个团队的紧密配合。在排练中,我们经常需要学习其他组员的唱法和动作,以达到整体的和谐。这就需要我们有较强的团队合作意识。在我看来,团队合作的最重要之处在于沟通和互助。排练中的困难和问题如果只靠个人自己去解决,很可能会导致整个合唱的效果受损。而通过团队合作,我们可以相互帮助,共同解决问题,确保合唱的整体效果尽善尽美。

  此外,个人修养也是合唱排练中需要注意的方面。作为一名合唱队员,在排练中要注意自己的形象和仪态。比如,保持端正的'坐姿和站姿,注意自己在台上的形象展示。此外,在排练和表演中,我认识到每个人的精神状态和情绪都会影响到整体合唱的效果。我们需要学会调节自己的情绪,保持良好的精神状态。只有在自己内心充满了愉悦和热情的时候,才能够更好地将这种情感传递给观众,让他们感受到我们音乐的美妙。

  最后,学会享受合唱排练的过程。合唱不仅仅是为了让观众欣赏,更是一种艺术的探索和修炼。在高中合唱队的排练中,我不仅在音乐方面有了很大的提高,更培养了一种对音乐的热爱和追求。无论是在音乐会上还是在排练室里,我总能感受到合唱带给我的快乐和满足。每一次排练都是一次与音乐灵魂的交流,是一次探索和发现音乐美的过程。因此,我希望能够学会享受这个过程,在合唱的世界中不断成长和进步。

  综上所述,高中合唱排练是一项艰辛而快乐的工作。通过我的个人体验和心得体会,我深刻意识到了要有积极主动的参与态度,并注意细节的处理。同时,团队合作、个人修养以及享受过程也是非常重要的。合唱让我感受到了音乐的魅力和魔力,也让我明白了一个人的力量是有限的,只有团队的力量才能产生无穷的可能。希望以后能有更多的机会参与合唱队,用音乐传递我的情感和理念,让更多的人感受到音乐的力量。

合唱的心得体会13

  第一段:介绍大合唱的背景和意义(引出主题)。

  近年来,学校活动中的大合唱越来越受关注。大合唱作为集体合作的一种表现形式,不仅能够培养学生的音乐素养和团队合作意识,还能够提升学生的表达能力和自信心。最近,我有幸参加了学校活动中的大合唱,从中领悟到了许多深刻的体会。

  第二段:合唱过程中的团队合作(探讨团队合作的重要性)。

  我们参加的大合唱是一个多部门合作的项目。在合唱的过程中,我们不仅需要与同学们合作,还需要尊重并听从指挥老师的指导。这使我深刻认识到团队合作的重要性。只有当每个人都尽到自己的责任,并与其他成员协调一致时,大合唱才能够以最好的效果呈现出来。这个过程让我明白到团队合作是取得成功的关键,无论是在学校还是在工作中,都需要与他人合作,互相支持和信任。

  第三段:个体发挥和自信心的培养(强调发挥个体潜力的重要性)。

  尽管大合唱是一个集体表现,但个体的发挥也十分重要。在唱歌的过程中,我发现每一个人的音质和声部对整体效果产生了巨大影响。因此,我们每个人都需要不断提高自己的音乐素养和演唱技巧,以便更好地发挥自己的才华,并为整个合唱贡献力量。在合唱中,我意识到只有具备自信心,才能让人们对自己的表演信服。自信心的培养不仅能在合唱中获得认可,还能在日常生活中帮助我们以积极的态度面对一切困难。

  第四段:合唱带来的快乐和成就感(强调参与合唱的'积极体验)。

  参与大合唱带给我无尽的快乐和成就感。当我们完成了一首曲目,整齐地唱出我们熟悉而动听的旋律时,我感受到了成功的喜悦和骄傲。每次排练结束后,我们都能感受到团队的进步和努力的价值。而在表演时,观众的掌声和赞美更是让我心生满足。这些积极体验让我意识到,只要我们付出了努力,就一定能获得成功,获得快乐。

  第五段:归纳总结并展望未来(强调大合唱对个人成长的影响)。

  通过参加学校活动中的大合唱,我不仅提升了音乐素养和团队合作意识,还意识到了个体发挥和自信心的重要性。大合唱不仅是一种表演形式,更是一种让我们锻炼个人能力和团队协作精神的机会。今后,我将继续参与大合唱,不断提高自己的技巧和实力。我相信,通过合唱的实践,我将能够更好地理解合作和自信的重要性,并运用到我的日常生活和未来的工作中。

  总结:学校活动中的大合唱不仅能培养团队合作意识和个体表现能力,还能增强自信心和乐于合作的精神。通过参与大合唱,我收获了快乐和成就感,更加明确了个体发挥和团队合作的重要性。我将会将这些体会融入到我的日常生活和学习中,为自己的未来打下坚实的基础。

合唱的心得体会14

  合唱指挥是一门综合性较强的艺术,通过合唱指挥的工作,我深刻地认识到指挥作为一个整体的工作强度非常大,需要具备良好的音乐素养、领导才能和团队合作意识。作为一名合唱指挥,我始终将提高自己的音乐素养和指挥水平放在首位,通过实践锻炼,逐渐领会到了一些心得和体会,同时意识到自己在很多方面还需要不断地努力和提高。下面我将从合唱指挥的基本要求、良好的团队合作、感染力的培养、音乐素养的提升和情感传达的方式这五个方面来展开论述。

  首先,合唱指挥的基本要求是基本功的熟练程度。合唱指挥需要熟练掌握基本的指挥动作、节拍、呼吸等基本技能,并能够通过这些基本技能来准确传达音乐的意境和情感。在合唱排练中,我发现只有将基本功练好,才能更好地与合唱团队进行沟通和指挥,使音乐得到更好的传达。因此,我在实践中注重通过不断地练习,去提升自己的基本指挥技能。

  其次,良好的团队合作是合唱指挥必须具备的素质之一。合唱是一种集体性的艺术表演形式,合唱指挥必须懂得如何调动每个人的积极性,建立良好的团队氛围。在我的实践中,我将团队合作放在了重要的位置。通过与合唱团队的沟通和交流,我不断地学会如何与团队成员进行合理的安排和协作,使每个人都能在演出中发挥出自己的特长和才能,达到整体的协调,从而形成更加完美的音乐表演。

  其次,合唱指挥需要具备一定的感染力。感染力是指挥传达音乐情感的关键。当我在指挥时,我发现如果我自己不具备强大的情感表达能力,很难激发合唱团队的激情和热情。因此,我在指挥中注重培养自己的情感表达能力,通过感情的渗透和控制,将音乐的情感表达得更为淋漓尽致,使观众能够真正地感受到音乐所传达的情感,从而形成一种共同的情感共鸣。

  其次,合唱指挥需要不断提高自己的音乐素养。音乐素养是指挥工作的基础和核心。只有具备较高的音乐素养,才能更好地理解音乐作品的内涵和要求,从而更好地传达给合唱团队。因此,我不断地学习音乐理论知识,提高自己的音乐鉴赏能力和分析能力,通过对音乐的深入研究,提高自己对音乐作品的理解和把握。

  最后,合唱指挥需要通过情感的传达来使音乐产生触动。音乐是一种表达情感的艺术形式,合唱指挥的任务就是要将音乐中的情感传递给合唱团队和观众。在我的实践中,我发现只有通过情感的传达,才能真正地使音乐触动人心。因此,在指挥时我注重培养自己的'情感表达能力,通过对音乐情感的理解和控制,使音乐情感得到更加准确和深入地表达。

  通过合唱指挥的实践,我深刻认识到指挥是一门需要不断锤炼的艺术。只有不断地提高自己的音乐素养、领导才能和团队合作意识,才能更好地完成合唱指挥的工作。合唱指挥需要不断地培养自己的情感表达能力,通过对音乐情感的理解和掌控,使音乐表达得更为准确和深入。在今后的日子里,我将继续努力,提高自己的音乐素养,不断完善自己的指挥技巧,以更好地完成合唱指挥的工作。

合唱的心得体会15

  高中合唱团是许多学生难得的机会,能够在这个团队中学习音乐技巧,提高演出能力,和团队成员一起创造美妙的音乐。作为一名高中合唱团成员,我的心得体会也是非常丰富的。

  体验与感悟。

  合唱团的排练从来都不是简单的唱歌,每一首歌曲都有它自己的情感和意义,我们需要从歌曲中感受到这些情感并将其表现出来。在排练中,我们不仅要注意声音的技巧,还要注意舞台表演,通过舞台表演来更好地表现歌曲。同时,我们还会面对各种考验,例如排练时间、表现质量、赛事成绩等等。尽管这些考验都会让我们感到沮丧和失望,但每一次挑战都是我们成长的机遇。

  团队合作。

  在高中合唱团中,每个人都扮演着重要的角色。我们一起排练、一起表演、一起创造,在整个活动中形成了紧密的团队协作关系。团队的合理分工可以使我们在演出中发挥出最好的表现。同时,当我们遇到困难和挑战时,团队也会尽一切可能相互支持、鼓励和帮助。这种团队合作的精神不仅在合唱团中很重要,也是我们未来生活和工作中必不可少的品质。

  对个人成长的影响。

  在高中合唱团中的表演所获得的经验,对我的未来带来了极大的帮助。我学会了如何与他人工作、如何重视与他人的合作、如何管理我的时间以更有效地分配责任。此外,个人表演能力的不断提高也让我的自信心增强,在面对未来的挑战时,我更有信心克服困难。

  结论。

  参加高中合唱团所带来的`经历是无论是对歌唱还是协作能力都有益的。通过团队合作和演出的经历,我深刻理解到了升华群体智慧所需要的核心素质。合唱团使我看到了自己的不足之处并提升了我的能力和自信。这样的经历和体验将会在日后的人生中大有用处,我相信我将在未来不断学习,不断成长。

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