美术教学设计
作为一名为他人授业解惑的教育工作者，很有必要精心设计一份教学设计，教学设计一般包括教学目标、教学重难点、教学方法、教学步骤与时间分配等环节。那么写教学设计需要注意哪些问题呢？下面是小编收集整理的美术教学设计，希望对大家有所帮助。
美术教学设计1
教学目标：
1、引导学生初步了解学校的历史和特色。
2、培养学生的创造性思维能力和设计能力。
3、激发学生热爱学校的情感。
教学重、难点：
校徽的构思和设计
课前准备：搜集关于学校历史和特色的资料、各种小学校徽图片、彩色绘图颜料
教学过程：
一、导入新课
同学们，作为一名少先队员队徽是你们的标志。今天我们一起给我们的学校设计一个校徽。
我们一起给我们的学校设计一个校徽。
二、讲授新课
1、简介学校的历史和特色
2、展示各种学校校徽，讲解其设计意图
3、说明校徽的设计要求：可以用文字，也可以用图形来表示;既要简洁，又要把学校的特色表示出来
4、学生构思
三、学生练习(教师边巡视边辅导)
1、定草图，注意设计意图
2、修改
注意标志形式的多样性，选择材料的`多样性。
图案色彩的运用变化。
3、定稿
4、制作
肯定学生好的有创意的造型，对有特别符合班级特色的创作给以及时的表扬，给有困难的学生予以帮助。
四、作业展评
1、展示作品
2、欣赏评价
3、教师总结
美术教学设计2
一、活动名称：奇妙的魔术画
二、重点领域：艺术
三、活动目标：
1、观察画面的变化，探索、了解魔术框的变化原理
2、大胆尝试，展开想象利用间隔绘画的方法进行创作
3、积极参与，在创意画游戏活动中体验快乐
四、活动准备：
黑色画框、画纸、画笔、彩笔、透明胶带
五、活动过程：
1、魔术画框导入，激发幼儿兴趣。
——小朋友，今天老师带来了魔术，想看吗？
——月亮不见了，太阳出来了，鸡蛋宝宝变成了小鸡，鱼被吃掉了。
2、认识画框，探索画框的.奥秘。
——原来这些画都藏在黑色的画框下面，拉动画框下的纸，奇迹就出现了。
——让我们再来变一次吧！
3、讲解示范，带领幼儿观察画框的特点，解开画框奥秘。
——我们用黑色卡纸做成画框，画框的每格间距相同，在画框下面放一张白纸，进行作画。
——今天我们来画毛毛虫，在画框中白色的地方开始绘画，画好毛毛虫，拉动画框下的白纸，将毛毛虫藏起来，接着在白色的地方花蝴蝶。
——毛毛虫和蝴蝶画好了，让我们一起来在变一次魔术，左右拉动画纸，毛毛虫和蝴蝶分别出现。
——给画好的画涂上漂亮的颜色，彩色的画就完成了。
——魔术画框不仅可以变，还会动。瞧，蝴蝶飞起来啦！是不是很神奇，你们想不想来制作呢？
4、幼儿尝试动手操作，体验乐趣。
——你变的是什么？（月亮变太阳、小树苗变大树、鸡蛋变小鸡）
——请小朋友和自己的小伙伴一起分享你的作品。
微反思：在这节创意美术活动中，我们通过魔术般的绘画方式，激发幼儿绘画的兴趣，培养了幼儿的想象能力、创造能力、审美能力、动手操作能力，符合了幼儿的年龄特点，同时体现了幼儿美术教学的目标和价值。
美术教学设计3
课时：
2课时
教学目标：
1、认识方形，寻找、观察生活中的方形物。
2、引导学生运用画画、剪剪、贴贴、撕撕玩玩等多种手法来表现方形物，同时能表现出方形物中有趣的细节。
3、体验方形给人的感受，通过学习培养学生热爱生活观察生活和创造美好生活的愿望。
教学重难点：
通过学生寻找、观察和表现方形物，培养他们观察和表现事物的能力。
在方形的基础上，鼓励学生运用不同表现手法大胆想象，添加有趣的细节让画面更生动、更完整。
教学准备：
教师准备：若干小皮球、若干小箱子、方形物的欣赏图片、学生作品。
学生准备：彩笔、彩纸、剪刀、糨糊。
教学过程：
第一课时
一、预习阶段：（导学案）
认识方形，寻找、观察生活中的方形物。
二、展示阶段：
（一）、导入
1、学生参与游戏：请两组学生分别帮皮球和箱子搬家，看哪组学生快。通过游戏，学生们发现小皮球难放稳，而箱子一下就放稳。由此知道：方形具有稳定、对称的美感。
2、揭示课题：方方的.物。今天，老师要和你们一起来寻找、观察、表现方形物。
（二）、新授
1启发学生回忆生活中的方形物，拓宽创作的思路：
（1）你能回忆出生活中有什么物体是方方的呢？（请学生小组讨论并交流。）
（2）老师出示教材中的图片：请学生们欣赏生活中的方形物。方形物是我们的好朋友，在生活中无处不在的。
（3）分组进行比赛：在相同的时间中哪一组学生绘画的方形物最多，以激发学生创作的兴趣。最后评出哪组数量最多；哪组刻画最细致？哪组纪律最好（得胜组奖励小星星或小旗等）。
2、指导学生表现方形物，并刻画出细节。
（1）出示两幅相同的方形物的作品，请学生们选择哪幅完整？（绘画细致的完整）
（2）出示多幅学生作品，着重让学生们观察方形物的细节表现。（甚至可以在背景上添加内容，让画面更充实，更丰富。）
三、反馈阶段：
1、小组讨论交流：
（1）可以用哪些方法来表现方形物（画画、剪剪、撕撕、贴贴等）
（2）你想用什么方法来表现什么方形物呢？
2、学生作业，教师巡回指导。
四、课堂小结：
1、小结
2、作业展评：大家欣赏作品。
3、互相评论：有哪些独特的方形物？有哪些独特的表现手法？谁的画面最完整？对优秀作品给以奖励：小星星、小旗等。
五、课后拓展：
搜集各种方形物的图片供大家交流，学习。
第二课时
一、预习阶段：（导学案）
寻找生活中有什么物体是方形的，观察各种方形的物品。
二、展示阶段：
（一）、生拿出上节课半成品作业，师点评
（二）、分组进行比赛：
1、相同的时间中哪一组学生绘画的方形物最多，以激发学生创作的兴趣。最后评出哪组数量最多；哪组刻画最细致？哪组纪律最好（得胜组奖励小星星或小旗等）。
2、指导学生表现方形物，并刻画出细节。
（1）出示两幅相同的方形物的作品，请学生们选择哪幅完整？（绘画细致的完整）
（2）出示多幅学生作品，着重让学生们观察方形物的细节表现。（甚至可以在背景上添加内容，让画面更充实，更丰富。）
三、反馈阶段：
1、小组讨论交流：
（1）可以用哪些方法来表现方形物（画画、剪剪、撕撕、贴贴等）
（2）你想用什么方法来表现什么方形物呢？
2、学生作业，教师巡回指导。
四、课堂小结：
1、作业展评：大家欣赏作品。
2、互相评论：有哪些独特的方形物？有哪些独特的表现手法？谁的画面最完整？对优秀作品给以奖励：小星星、小旗等。
五、教学反思：
一般来说一年级的儿童所画的其实就是他们看到、记得的最感性的东西，儿童往往对感兴趣和关心的事物会看得清楚而且详细。因而教师要努力营造一种能让儿童乐意画画的氛围，使他们更乐于细致观察，更善于表现。
美术教学设计4
一、活动目标：了解什么是花纹，及其花纹的基本样式。
二、尝试运用各种花纹装饰“花瓶”和“手绢”。
二、活动准备：铅笔 蜡笔（各种颜色蜡笔）
三、活动过程：
1、开始部分：教师通过一个空白花瓶引发幼儿的兴趣，希望幼儿能回忆自己见过的各种花瓶，并说说这个花瓶可以如何进行装饰。
2、基本部分：教师通过一些图片，引导幼儿去观察各种类型的花纹，如何去设计花纹能让花瓶更加漂亮，告诉幼儿几种基本的花纹排列方式（“对称”“圆形排列”“层次排列”“不规则排列”），并示范这些花纹排列的画法。幼儿在事先准备好的“花瓶”和“手绢”用花纹进行装饰。
教师巡回指导，并在一些较有特色的花纹样式上，给出相应的点评。
3、结束部分：选一些有特色的设计进行点评。（最好各种排列类型的.花纹都进行点评）
活动反思：本学期的第一次美术活动是花纹装饰，对于孩子们来说，花纹这个概念是既熟悉又陌生的，熟悉是因为在日常生活中，花纹装饰随处可见，陌生的是，该如何进行装饰才能物体更美观。考虑到多方面，我让孩子使用铅笔进行这次的美术创作，使用铅笔第一是考虑到幼儿更便于修改，同时，铅笔和白纸两种颜色上的反差，一样能有很好的艺术效果。
在整个活动的开始老师用花瓶引出活动，是希望幼儿看到花瓶后能引发幼儿生活经验的再现，并，通过这样的一个准备，是为后面的花纹的排列方式及幼儿创作打下基础。本次活动中我把花纹排列作为一个难点，花纹的绘画会与孩子们来说还是比较简单的，但花纹如何排列则会让幼儿比较困惑，因此我在活动中花了一些时间讲了花纹的一些基本排列方法。
本次活动中，幼儿对花纹理解较为透彻，孩子们除了利用了老师提到的一些花纹，自己也设计出很多别的花纹样式比如“鱼”“蝴蝶”，并利用多种花纹排列方式进行组合，幼儿都能绘画出富有个性的花纹。
美术教学设计5
一、教学目标
了解龙的来历发展与造型特点，可以陶冶学生的情操，提高审美能力，培养学生共享人类社会的文化资源和积极参与文化传承的意识，并在欣赏中培养学生对祖国优秀美术传统的热爱，激发爱国热情，七年级上美术教案。
在课堂教学中应更注重学生的制作过程，和分组活动之中的团结协作精神的培养，强调集体主义精神的体现。并在展示作品的过程中展现集体的智慧和才华，突出集体竞争的气氛。激发创造精神，发展美术实践能力，使学生逐步形成基本的美术素养。
学习构成知识，并把它应用到设计和制作中。
二、教学重点和难点
（一）教学的重点：
调动同学情绪，使大家能热情、积极地参与到做龙的活动中来。
（二）教学的难点：
如何把构成知识应用到设计和制作中，使龙的造型和结构有新的创意。
（三）解决重点与难点的要点：
解决重点的要点：
1、要创建分组竞争的课堂气氛，鼓励每一个小组争先、争胜、争取班级第一。比那组最快，那组最好，那组最有新意。
2、好小组讨论，群策群力完成任务。
3、时注意人员搭配，使各组能力基本均衡，保证公平竞争和顺利完成作业。
解决难点的要点：
1、励创新，要求学生把课本的方法当成参考，尽可能地想出新的方法。
2、些简单明确的构成的例子，让学生们能从中产生一些联想以促进创新想法的产生。
三、课前准备
（一）学习材料
1、可利用的废旧材料：易拉罐、胶卷盒、牙膏盒、土豆片筒、装羽毛球的`筒、药盒、药瓶、矿泉水瓶及其他饮料瓶。
2、可以替代的材料：去了粒的玉米芯、高粱、玉米的秸秆、木棍及树枝、竹子、可利用的蔬菜（黄瓜、茄子、萝卜等）。
3、自制材料：课前或课上用比较硬的纸作成纸筒，把它作为做龙的材料。
四、教学设计
学习内容：
激发兴趣、讲授制作方法。
学习制作方法，分组合作、锻炼协作能力。
展示、体验、交流。
学生活动：分组合作，与同学交流自己对龙文化的了解。
学生从教学中展示的各种龙的资料中汲取养分丰富自己制作的龙。
学生们在制作过程中分工合作完成插接、装饰龙体的任务，锻炼协作能力。
学生以各种方式展示自己做的龙，并发挥想象讲述小故事或民间传闻，强化对龙的感受。在共同创作和动手制作过程中，注意协作精神，培养集体主义
教师活动：把《龙的传人》的乐曲作为课的开始，用来烘托气氛，以达到突出主题的目的。
教师通过讲授利用龙的来历、演变和发展，以及图片介绍龙的形象特点和与龙有关的活动，激发学生的爱国热情和民族自豪感。同时鼓励同学集体创作分组完成龙的制作，体现爱国热情和民族精神。在集体创作和动手制作过程中，注意协作精神，同时，体现合作学习方式的重要性，以及对集体主义精神的培养。
五、教学过程设计
教学活动的方式与教学方法
1．把《龙的传人》的乐曲作为课的开始，用来烘托气氛，以达到突出主题的目的。同时用音乐来导出课的内容，帮助学生很快地进入情绪，引人《大家动手做条龙》的具体内容和方法中，使学生的情绪一直处在兴奋的状态下，便于课程进展得更顺利、更流畅，也容易激发同学们的创作热情，以及制作的欲望。在制作的过程中可以一直播放着《龙的传人》的乐曲，以增强效果。采用合作学习的方法完成龙的制作。
2．利用龙的来历、演变和发展，以及图片介绍龙的形象特点和与龙有关的活动，激发学生的爱国热情和民族自豪感，从而产生亲自动手制作一条龙的欲望。
3.学生的活动，鼓励同学集体创作分组完成一条龙的制作，体现爱国热情和民族精神。在集体创作和动手制作过程中，注意协作精神，同时体现合作学习方式的重要性，以及对集体主义精神的培养。
六、教学点评（教学反思）
本课程属于设计应用课。在教学设计上更注重学生的体验，教师要尊重学生自主兴趣，情感的表达。美术是人类文化最早和最重要的载体之一，运用美术形式传递情感和思想是整个人类历史中的一种重要的文化行为。通过对美术课程的学习，有助于学生熟悉美术的媒材和形式，理解和运用视觉语言，更多地介入信息交流，共享人类社会的文化资源，积极参与文化的传承，并对文化的发展作出自己的贡献，教案《七年级上美术教案》。
本课程在学习构成知识、设计和制作龙的过程中，同时要通过学生的合作学习方式，培养协作精神、集体主义精神。
七、教学评价
1、教学评价方法：
通过各组介绍和评价自己小组的作品，师生共同考察教学效果。
2、教学评价点：
(1)对龙这一艺术形象是否喜爱? 是否了解其思想文化内涵?
(2)是否积极参与龙的制作活动?在造型上有无独创性?
(3)能不能与同学密切协作共同完成品?
美术教学设计6
教学目标：
1、学习以线条与色彩进行造型表现的基本知识；
2、学会用线条与色彩的美妙组合来表达自己的感受；
3、养成积极观察自然、传达情感和表现美好生活的良好习惯；
4、培养细心欣赏、善于想象、大胆表现的学习态度。
教学重点：
能运用不同的线条或色彩画出自己的感觉；
能运用线条或色彩的美妙组合表达感觉。
教学难点：
运用不同线条或色彩的组合与搭配进行有主题的造型表现。
运用线条与色彩的组合表现自己眼中的世界和心中的感受。
课前准备：
有关表现自然景物和水果的图片以及绘画资料，多幅线描与色彩的抽象画。
教学过程：
一、寻找身边和大自然中的线条与色彩。（出示图片）
交流自己搜集的`资料，小组讨论线条和色彩的种类。
二、讨论线条与色彩的组合给人的感觉。
画一画，自己熟悉的线条与色彩。
演一演，用身体动作演一演，对线条或色彩的感觉。
说一说，对自己所画的线条与色彩组合的感受。
三、观赏、发现感受教材中的线条与色彩。
《春潮》
树枝、树叶与花朵分别用线条和点来表达，半抽象的画面表达出春天生机勃勃的景象。
元曲
流动的波浪线条，概括地描绘了波涛汹涌的形态。
《腰鼓舞》
流畅而简练的线条，传神地表现出舞者的动感。
《风的感受》
风的感觉是流动，是速度，使迎风起舞。寒冷刺骨的感受是难受，是压迫，是紧缩和哆嗦。
《无题》
火红的色彩、流动的水迹，摇曳的绿色的笔触，使人感到生机勃勃、气氛热烈和情绪激动。
《盛夏的感觉》
主要通过色相的变化表达各种抽象的画面和不同的感情色彩。
照片
红叶和雪山的色彩形成了暖与冷的鲜明对比。
一小组为单位对书中画家（小画家）的作品进行各种线条与色彩的比较、讨论，然后各小组汇报。
画家想表现什么感觉？他们运用什么线条或色彩的组合画出来。
三、表现感受：选择线条或色彩表现感受
1、临摹画家作品中的线条与色彩（可想象变化），体会作品表达的情感。
2、把你对某种十五的感觉用不同的线条或色彩的组合画出来。
四、小组评价
1能说一说自己对某一事物的感觉。
2、能运用不同的线条组合，表现出自己的感觉。
3、能运用不同的色彩组合表达感觉。
提示：积极向上、热烈、宁静、温暖、寒冷、欢乐、痛苦、轻松、躁动
课后反思：
在欣赏过程中感受线条与色彩，由于通过大量的欣赏大部分学生都能运用线条色彩表现自己的情感。
美术教学设计7
教学目标：
1、使学生了解"美术形象"的基本含义和一般特征；
2、使学生了解和明确美术形象的本质特性和基本特征；
3、初步知道美术形象类型的区别以及形象的多样性。
重难点：
理论的概括和对其本质内涵的分析。
教学工具准备：
多媒体课件。
教学过程：
一、导入新课
欣赏美术作品《格尔尼卡》，学生回答体会？这是世界艺术大师毕加索的作品《格尔尼卡》，在第二次世界大战期间，为抗议1937年4月26日德国法西斯野蛮轰炸西班牙的一个小城格尔尼卡的暴行而创作的巨作。他在这一作品当中，运用了立体主义的变形、任意组合和超现实主义的夸张、象征等造型手法，极力表现人民的苦难和法西斯的暴行。据说，当时有位法西斯军官看到这幅作品，问毕加索："这是你的杰作？"毕加索当即回答说："NO，这是你们造出来的杰作"。从这里可以看出，欣赏美术作品不能只看其像不像，美术作品源自生活，而高于生活，是人们精神创造的产物。画家以鲜明的个性来表现生活本质和典型，这种典型不禁表现在人物画里，也表现在其他题材中。山水画、花鸟画、风景和静物等作品中也有。例如中国画《溪山行旅图》所表现的就是高度概括的秦陇以至中国北方山峰峻挺浑厚、雄伟壮观的共性而创造出的成功的山水画中的典型形象。这节课我们就来了解一下美术作品的艺术形象。
二、讲授新课
各种艺术作品都是通过艺术形象表现一定的构思内容来体现作者的思想感情和审美感受、审美理想，并且通过艺术形象来感染和影响人们对现实世界的认识与审美能力的，马克思说"艺术地掌握世界"，的确如此。不过，美术作品的艺术形象和文学形象、音乐形象等又有不同的特点，它是一种鲜明、具体、生动的视觉艺术形象，美术形象在空间上有着确定的（平面的、立体的、组合的）静态存在形式，是完全直观、明晰的，可以直接为欣赏者的视觉感受和审美心理所把握的艺术形象。
1、从美术创作方法的角度来了解美术形象有再现和表现
（1）有的美术家强调反映客观现实的真实性，其创造的美术形象偏重于写实，可以叫作再现性的形象；美术形象的创造，还要求通过个别的具体感性形式来体现出生活的本质和普遍真理，达到个性和共性相统一。例如委拉斯凯兹的《教皇英诺森十世像》不仅容貌和神态酷似教皇本人，而且表现出教会最高统治者威严、高傲的外表和冷酷、贪婪的内心，因而达到了个性与共性的高度统一。库尔贝的《筛谷的妇女》
（2）而有一些美术家则更强调主观世界的真实性，所创造的美术形象偏重内心感情、情绪的发泄和主观意念的表现而不拘泥视觉特征的如实描绘，可以叫作表现性的形象。蒙克的《呐喊》。
小结：许多美术形象都是再现与表现相结合、相统一的形象。再现具有平易近人、真实写照、形神兼备等特点。一般为观众所喜闻乐见，其作品具有独特的审美魅力。"表现"一般指艺术家运用艺术手段直接表达自己的情感体验和审美理想，理性的、情感的因素比较显著，在创作手法上偏重于理想地表现对象或抛弃具体的物象，追求超感觉的内容和观念，采取象征、寓意、夸张、变形以至抽象等艺术语言；艺术中的表现具有震撼人心、高度概括、不求形似等特点，对于现代艺术的发展有很大影响。然而，主观和客观是对立和统一的关系，所以，在美术创作中，再现与表现是不能截然分开的。例如同是反映与战争题材有关的作品，具有再现特色的《流民图》，也表现出作者主观上对日军侵华战争的控诉与批判态度。而属于表现性作品的《格尔尼卡》，固然表现了画家对德国法西斯战争罪行的强烈忿慨，然而他的创作构思仍然是由德军对这座文化名城所进行的毁灭性轰炸这一客观事件所引起的。因此，许多美术形象都是再现与表现相结合、相统一的形象。
2、从美术创作的艺术手法来了解美术形象，还可区分为具象、意象和抽象
（1）具象性形象注重于对象视觉特征的具体而精确的再现；霍达的《静物》、中国画《玉兰黄鹂》，作者运用玉兰、黄鹂和蓝天的完美配合，并赋予它们特有的典雅、华贵的形式美感，从而创造出一种生机蓬勃、春光明媚的`动人的艺术形象。
（2）意象性形象是作者依靠直觉、想象乃至幻觉等所构成的表象而创作的；夏加尔的《我和我的故乡》着重表现的是形象的某种寓意，其形象往往具有虚幻和不合生活实际与思维逻辑的特点。
（3）抽象是指视觉形态的抽象，它只是对自然形象的外观进行程度不等的省略与舍弃，在抽象形象中，有的并没有完全脱离自然形象，只是从中抽取出某种适合的表现模式。在抽象形象中，有的并没有完全脱离自然对象，只是从其中抽取出某种适合的表现模式，如克利的《奔流》就属于这一类。另一类则是完全舍弃物象，去进行纯粹的形式构成，如完全受作者主观情绪支配任意挥洒而成的波洛克的《魔鬼》就是这一类的作品。抽象艺术运动兴起于20世纪初的欧美，大部分现代主义美术流派都受到了这一运动的影响，如抽象表现主义、立体主义、塔希主义、行动绘画等。
小结：抽象艺术和具象艺术是从作品形象与自然对象的相似程度上去划分作品风格的概念。抽象艺术指艺术形象大幅度偏离或完全抛弃自然对象外观的艺术；具象艺术指艺术形象与自然对象基本相似或极为相似的艺术。
3、课堂总结
今天我们了解了美术的艺术形象，这些艺术形象的源泉来自于现实生活，他们大多是现实生活的形象的反映。然而，美术形象并不等同于客观世界存在的一切自然物象，它是经过美术家对现实生活进行选择、提炼、概括乃至改造等艺术加工，融入作者对事物的认识和审美评价，注入美术家的思想感情，按照自己的和时代的审美理想创造出来的。像中国古代美术刻画人物，就是运用以形写神的手法而使形象形神兼备、生动感人，如《山东长清灵岩寺罗汉像》就体现出作者的这种精诣匠心。进而，中国画家又深入追求表现气韵，它既是对审美对象本质美的把握，又是美术家思想感情与创作心态的显示和升华，情缘景而发，景以情而活，并借助富有感情色彩的艺术语言，结构出形与神、情与理、物与我高度和谐统一的审美境界。像石涛的《翠壁长松图》不仅生动表现出庐山地区云雾迷漫的自然景观，而且在笔墨、意境中流露出浓郁的感情色彩，就是一幅气韵生动的山水画。因此，美术创作是对现实生活的能动的反映，它是源于生活而又高于生活，是不同于生活原型的"第二自然"。总起来说，美术形象是主观和客观相统一而创造出的成果，各种美术形象，不仅以审美功能为主的绘画和雕塑形象，还包括具有审美和实用双重功能的工艺美术与建筑艺术形象，都是美术家的审美认识和按照美的规律进行审美创造的结果，都是人类意识和精神创造的产物。
美术教学设计8
一、指导思想
教师通过课堂教学，引导学生通过各种方式的学习，将教科书的知识与技法转化为学生的知识和技能，提高其解决问题的能力和审美能力，并在这个过程中丰富经验，学会学习，提升感情、态度、价值观，促进人格的.全面发展。
二、学情分析
对美术有一定认识，知道美术不只是画画，还包括赏析、制作等。学生对美术比较感兴趣，但部分学生耐心不足，对待作业的态度不够仔细，学习进展不明显。
三、教材内容
1.以“手绘线图”解决“形”，以“色彩搭配”解决“色”。
2.围绕一定的目的和用途进行设计与制作。
3.对美术作品进行简单的欣赏、评述。
四、教学要求
让学生在广泛的文化环境中认识美术，认识美术与各种因素的关系，认识美术的价值，培养学生整合地学习美术以及思维的全面性、科学性。
五、教学重点
以线条系列、色彩系列为主，加强对其运用能力的训练和提高。
六、教学难点
能对美术作品进行观察、描述和分析。
七、课时安排
周次 教学内容课时
第一周 1.添画 2
第二周 2.吃虫草2
第三周 3.认识身边的树 2
第四周 4.绘画游戏2
第五周 8.洗澡2
第六周 9.假如我是巨人 2
第七周 16.画夜景2
第八周 17.画影子 2
第九周 18.童年2
第十周 19.我喜欢的鸟2
第十一周 5.纸盒变家具2
第十二周 6.节节虫 2
第十三周 7.吊饰2
第十四周 10.头饰设计2
第十五周 11.艺术作品中的动物2
第十六周 12.和妈妈在一起2
第十七周 13.怪兽2
第十八周 14.我的收藏卡2
第十九周 15.做笔筒2
第二十周 期末考试2
美术教学设计9
教学目标：
1、了解时钟的基本结构 运用造型元素进行时钟的具象或抽象造型设计与装饰。
2、在比较中找出时钟的基本结构。 在想象中，抓住基本结构进行创新设计。在评价中感受美的设计与美化生活的关系。
3、培养热爱生活、美化生活和珍惜时间的人文情感
教学要点：
1、重点：能抓住时钟的基本结构进行想象与设计制作。
2、难点：时钟造型与运用统一的设计构思方法。
教学过程：
一、组织教学，准备教学用具。
二、情境导入：
视频导入，我们用什么来看时间？（钟，闹钟，表等）
今天我们来学习如何设计一个《漂亮的钟》
三、新课教学：
1、欣赏钟，寻找共同点
有数字，指针，外形
2、看起来好像很简单。是不是，那老师考考你们，你们觉得哪些钟好看漂亮。
对比下下面的.图，你觉得哪个好看？为什么？
对比1：哪个钟的数字好看？为什么？
（数字对齐，艺术数字造型好看）
对比2：哪个的指针搭配好看？为什么？
（指针要有粗细，越长的越细，与外形统一造型）
对比3：哪个钟的外形好看？为什么？
（外形线条要流畅，画面工整）
对比4：哪个钟更加吸引你？为什么？
（造型有趣，夸张，巧妙）
对比5：哪个钟的颜色颜色好看？为什么？
（颜色丰富鲜艳）
四、学生作业：
教师示范：老师准备了很多小卡纸，我们可以把这些小卡纸当成钟面，来设计一个造型漂亮的小闹钟。 观看微课视频。
步骤：1、先画刻度、指针
2、再画给钟面漂亮的装扮
3、上色调整
要求：1、画面工整，线条流畅
2、色彩鲜艳丰富
3、装饰漂亮
教师指导
五、作业展评：
选取部分学生的作品进行指点评价。
六、教师小结：
同学们这节课都表现得很不错，基本上掌握了设计钟的方法，有一些小朋友设计的钟不仅造型很特别，而且色彩也搭配得很漂亮，装饰得也很美。
七、教学拓展：
我们为什么要珍惜时间？
美术教学设计10
一、教学目标
【知识与技能】
了解色彩调和的概念、分类和表现方法，能对不同的美术作品和色彩现象进行色彩分析。
【过程与方法】
通过对优秀作品的赏析和对于色彩调和的体验，色彩分析能力和造型能力。
【情感、态度和价值观】
培养自主探究意识，对色彩的兴趣，充分感受色彩调和含蓄的美，关注色彩与生活的紧密联系。
二、教学重难点
【重点】
了解色彩调和的概念，掌握色彩调和的方法。
【难点】
对美术作品进行色彩分析，辨识出其中的色彩调和关系。
三、教学过程
环节一：图片展示，激趣导入
教师出示课件，展示四幅图案分别代表春、夏、秋、冬，请学生将图案与其代表的季节一一对应。提示大家感受四季风景的色彩和谐关系，顺势引出课题《色彩的调和》。
环节二：感知作品，提出问题
出示莫奈的作品《池塘》，提问：画面中有哪些色相?这些色相在色相环中有什么关系?
学生通过观察并回答：蓝、绿，它们属于相邻的关系。
进而继续追问：画面描绘了什么内容?给人什么感觉?学生举手回答：莫奈运用蓝色和绿色描绘出静谧的夏日池塘景色。几块浓重的绿荫和点点睡莲以及桥栏的亮部使画面富有节奏，各种不同的绿色使画面达到了和谐的效果。顺势总结出色彩和谐的概念：将两种或两种以上的色彩放在一起时的效果，使人感受到的是一种统一协调的色彩现象。
(一)了解同色相调和的方法
教师展示蓝色调、绿色调和紫色调三个画面，请学生分析色调调和的色彩关系。
学生思考并回答，教师总结：以蓝色色调作品为例，底色偏湖蓝、稍亮，书桌和电脑偏钴蓝，稍暗，形成明度变化。明度不同、冷暖不同打破了容易产生的单调问题，从而使画面在统一中达到活泼、对比的效果。进而总结出：同色相调和的方法，可采用明度变化、纯度和冷暖的变化。
(二)了解不同色相调和的方法
展示现代摄影作品《秋林》并提问：秋天的树林中都包含了什么颜色的树叶?它们在一起为什么显得那么和谐?
学生回答问题，教师总结：秋天的树林呈现一派绚烂的橘红色，深深浅浅的大红、中黄、赭石、土黄等交替出现，虽有不多的绿色隐藏其中，但其零星的分布和较暗的色调也不足以和大面积的红黄色调抗衡，画面达到了和谐统一的效果。进而总结出：不同色相调和的方法，可采用带有某些明确色彩倾向的色调，弱化各色相的.个性或直接采用灰色调进行统一。
环节三：分析辨认，掌握方法
展示教材中的四个花瓶，请学生辨认哪些是同色相调和，哪些是不同色相调和?
结合刚才所学的两种色彩调和规律进行分析，进一步掌握色彩调和的方法后，教师运用同色相调和进行示范，学生观察学习。
环节四：作品展览，交流评议
1.布置活动练习：以教材中的花瓶图案为参考，为妈妈设计一块色彩调和的围巾。根据时间提示创作。教师巡视辅导，辅导要点：注意运用本课所学的色彩调和的知识设计围巾的色彩搭配。
2.展示学生作品：从能否积极参与对色彩调和知识的认知、探讨色彩调和的原理等各个方面进行评价。教师引导学生从色彩、形象、想象力等多方面评价作业。
环节五：课堂总结，开放作业
1.总结重点知识，并升华情感，鼓励学生在生活中发现更多关于色彩的美术现象。
2.课下搜集色相调和在生活中其他领域的运用，下节课与同学进行分享。
四、板书设计
美术教学设计11
年 级：小学一年级
课 时：40分钟
教学目标：
1、了解生活中拖鞋的结构以及设计原则，培养实用造型能力。
2、掌握制作纸拖鞋的方法和要求。
3、培养学生对应用美术的兴趣和对生活的热爱。
教学重难点：
重点：掌握制作纸拖鞋的方法和要求。
难点：如何用各种方法来装饰纸拖鞋。
教学准备：
教具：各色彩纸、卡纸、 瓦楞纸、双面胶、剪刀
学具：各色彩纸、卡纸、 瓦楞纸、双面胶、剪刀、水彩笔、颜料
教学过程
一． 教学导入
1． 老师讲王子和纸拖鞋的故事。
A．小脚丫王国里，脾气古怪的王子小脚丫。他只爱穿拖鞋， 其它鞋一律不穿。而且，他特别爱美，每天都要换新款。
B．有一天小 脚丫突发奇想，要穿纸做的拖鞋。
C．纸拖鞋？厂家根本就不生产呀！哪里有货？完蛋了，这下怎么办？
出示课件。（王子和纸拖鞋的故事）
2．根据课件回答提问。
鞋店老板遇到了什么麻烦？为什么？出示课件(拨打电话请小朋友帮忙)
这堂课就请大家来当一位小设计师，帮助鞋店老板设计制作一双拖鞋，好吗？
（板书： 拖鞋 ）
二． 讲授新课
1. 现在就要请同学们动动脑筋了，我们用什么东西来做拖鞋？怎么做？
学生们分组讨论拖鞋的制作的方法、步骤，并把你们设计的拖鞋画下来。
2．请几位学生来讲制作拖鞋的步骤。在学生讲解的过程中，老师提出问题请学生解决。
a; 材质选择
在课件中选择你想用什么材料来做拖鞋？为什么？
教师总结纸拖鞋的好处，并渗透废物利用的知识。
b; 外形分析
拖鞋的底和面都可以有什么形状？你还可以想出什么其他的形状吗？
请学生上台展示你设计的拖鞋。
c; 装饰方法
我们怎么样才能让纸拖鞋变的漂亮呢？你有什么办法？
教师总结装饰的内容和方法。
内容：可以参考生活中的物品装饰或绘画装饰。
出示图片，让学生观察生活中的物品是如何装饰的。
启发学生可以用在鞋面上的装饰。可以将鞋面当做画面来绘制。
方法：绘画、粘贴
d; 制作
请学生根据课件内容总结制作步骤。
① 画脚印。
② 做鞋底、鞋面。
③ 装饰纸拖鞋。
④ 粘贴鞋面和鞋底。
3．教师演示完整的制作步骤。
重点：鞋面和鞋底的粘贴。
鞋面的.长短、位置。
三． 学生作业。
在学生作业的过程中，强调商品与作品相联系，强调
拖鞋的质量与美观要兼备。
作业要求：
① 款式新颖，样式独特。
② 装饰的色彩、图案美观。
③ 手工精细，制作完整。
四． 小结
1．以小小纸拖鞋拍卖会的形式进行作业讲评。
出示学生做好的纸拖鞋，让学生选择买与不买。并请学生说出买与不买的理由。
2．肯定学生作业时的认真态度。
3．发动学生讨论鞋店老板把我们做的纸拖鞋上交给王子，他会有什么样的放映。
五． 拓展
1．回家后为爸爸、妈妈做一双纸拖鞋。
2．我们还可以用纸来做一些什么生活用品。
美术教学设计12
教学背景分析：
吉祥物设计是一门综合的课程，它不仅是某一门艺术学科的设计与知识，其中包含了创作技能、文化背景、风格流派等内容的综合，同时涉及到各种创意、设计、制作、表达、交流以及多视角的连接和转换。为同学们提供创造性解决问题和发挥其艺术潜能的机会，赋予他们表达自我和发挥想像力的空间，吉祥物设计课程是一门具有创造性的课程。
不论是中国还是外国一些大型的活动（体育运动会，节日，纪念活动等）都经常可以看到各种各样的吉祥物的出现。例如教科书中出现的1980年莫斯科吉祥物“米沙”、1988年汉城奥运会吉祥物“贺多利”、1990年北京亚运会吉祥物“盼盼”以及1996年亚特兰大奥运会吉祥物“艺奇”和1998年长野冬季奥运会吉祥物“小雪”，它们都是为组织运动会而设计的标志性的形象，象征欢乐吉祥，内含企盼成功愿望，为使其健康活泼，充满灵气，它们以卡通化的拟人的艺术形象出现。
要想设计出活泼可爱又与众不同的新颖别致的吉祥物，首先要确定一个主题：读书会、劳动周、音乐会、和平日、运动会、爱鸟周等。再选定一个合适的原形：动物或某样东西（笤帚、大布袋子、各种造型的瓶子等）。其次是根据原形进行大胆的拟人化的夸张概括变形，包括：形体、动作、表情、服饰、手持的有代表性的道具等。另外是色彩的设计：色彩对比要鲜明、亮丽、边缘要整齐，要有视觉冲击力。
整合思路：
1、本课充分利用多媒体提供大量优秀作品，以学生直观感性为主，教师进行引导，充当“导演”。
2、在教学中，教师要富于激情，注意眼神交流，寻探语气的应用，激发学生的积极性，创设轻松愉快的课堂气氛。
3、鼓励学生自己设计作品，并展示作品，谈思路，充分培养学生创新能力，发挥学生个性。
教学设计：
1．教学目标：
应知：知道部分著名吉祥物，了解他们的造型、色彩和年代、国度、代表哪个重要活动。
应会：能自选媒体，自定手段设计制作一个自己喜欢的吉祥物。
通过以上知识和技能的学习，培养学生关心社会、热爱生活、健康向上的情感与态度，以及个人审美取向的形象表达能力和创新能力。
课前准备：
学生：课前用多种方法查阅有关吉祥物的资料，收集自己喜欢的各种吉祥物的图片。
教师：查阅吉祥物的有关资料，并收集一些吉祥物图片，制作相应的辅助课件。
教学过程：
一、由欣赏北京奥运会的吉祥物导入本课
课件播放（北京申奥成功的片断）
师：这是什么日子？大家为什么这么激动？
生：这是2001年7月13日，北京申奥终于取得成功。
师：不错，这一时刻是令亿万中国人兴奋和激动的一刻，因为奥运会是人类历史上规模最大的体育活动，是人类追求和平、友谊、进步的重大盛会。谈到奥运会，同学们会想到一个非常可爱的东西（吉祥物）。提问：谁知道2008年北京奥运会的吉祥物是什么？
生：福娃。
（屏幕上出示图片）
师：2005年11月11日，北京奥运会吉祥物揭晓了，谁能介绍这五个福娃有什么特点？
生回答
师小结：福娃是五个可爱的亲密小伙伴，他们的造型融入了鱼、大熊猫、藏羚羊、燕子以及奥林匹克圣火的形象。每个娃娃都有一个琅琅上口的名字:“贝贝”、“晶晶”、“欢欢”、“迎迎”和“妮妮”，当把五个娃娃的名字连在一起，你会读出北京对世界的盛情邀请“北京欢迎您”。
贝贝传递的祝福是繁荣。在中国传统文化艺术中,“鱼”和“水”的图案是繁荣与收获的象征，人们用“鲤鱼跳龙门”寓意事业有成和梦想的实现,“鱼”还有吉庆有余、年年有余的蕴涵。
晶晶是一只憨态可掬的大熊猫，无论走到哪里都会带给人们欢乐。作为中国国宝，大熊猫深得世界人民的喜爱。
欢欢是福娃中的大哥哥。他是一个火娃娃，象征奥林匹克圣火。欢欢是运动激情的化身，他将激情散播世界，传递更快、更高、更强的奥林匹克精神。欢欢所到之处，洋溢着北京2008对世界的热情。
迎迎是一只机敏灵活、驰骋如飞的藏羚羊，他来自中国辽阔的西部大地，将健康的美好祝福传向世界。迎迎是青藏高原特有的保护动物藏羚羊，是绿色奥运的展现
妮妮来自天空，是一只展翅飞翔的燕子，其造型创意来自北京传统的沙燕风筝。“燕”还代表燕京(古代北京的称谓)。妮妮把春天和喜悦带给人们，飞过之处播撒“祝您好运”的美好祝福。
像这样可爱、美丽的吉祥物到底是怎样设计的呢？引出课题：设计吉祥物。
二、提出问题（什么是吉祥物）
师：说到吉祥物，同学们并不陌生，因为经常会在书本上，电视上，生活中见到，那谁知道什么是吉祥物了？请同学们回顾一下，你见过一些什么样的吉祥物，是属于哪个活动？
（学生之间相互讨论，发表意见）
教师小结：吉祥物是人们为组织主题活动而设计的标志性的形象，象征欢乐吉祥，内含企盼成功的愿望。
三、研讨吉祥物的造型特点
师：同学们已经知道了什么是吉祥物，那接下来我们大家一起来看几幅比较有名的吉祥物作品。不过在看之间还是先来欣赏一段音乐。
（多媒体播放音乐）
师：这段音乐是属于哪一届奥运会的主题曲？这届奥运会的吉祥物是什么？生：1988年汉城奥运会。吉祥物是“贺多利”。
师：回答得非常正确。
屏幕出示图片。大家来共同分析这个吉祥物有什么特点，接着逐一对1990年北京亚运会、1980年莫斯科奥运会、1996年亚特兰大奥运会吉祥物的特点有什么共同之处进行讨论，总结。
（学生找自己比较喜欢的一个吉祥物进行小组讨论，教师参与其中，最后学生来总结研讨成果）
师：我们刚才欣赏了一些有名的范作，那同学们对吉祥物的知识到底了解多少了，这时候就请同学们把自己在课外通过各种手段准备的吉祥物资料拿出来，四人一小组相互学习，不过学习的时候要带着屏幕上的问题：
1、吉祥物一般是以什么样的形象出现？
2、吉祥物在造型和色彩上有什么样的共同之处呢？
3、设计一个完整的吉祥物主要分为哪几步？
（生讨论）
师：每组选出代表，说出你们讨论的结果，大家踊跃发言！
师总结：（课件显示）形象：可爱、夸张、活泼、幽默、憨厚
色彩：对比鲜明、色彩亮丽
四、吉祥物的设计思路
师：前面我们认识了吉祥物的造型特点，那们我们怎样去设计一个吉祥物的造型呢？谁能说说设计一个完整的吉祥物主要分为哪几步？
（生讨论回答）
师：设计吉祥物首先要有一个主题，你是为哪种活动而设计的，比如我们的主题班会、爱鸟日、校运动会、艺术节等。
师出示课件吉祥物的设计思路
［课件显示］（1）确定一个主题。
（2）选定一个原形。
（3）对原形进行大胆的拟人化的夸张变形。
（4）色彩的设计：要求大胆、鲜亮、明快、有特点。
师：主题确定后，就是原形的选择，比如爱鸟日，同学会选择什么样的形象呢？
（生自由回答，各种鸟的.形象都有）
师：不管同学们选择什么鸟的形象，都有你们的理由，那么，为了使这个形象更加突出，更有趣味，我们可以对它时行大胆的拟人的夸张变形，如形体、动
作、表情、服饰、手持的有代表性的道具等，同学们可以借鉴一些著名的吉祥物的设计。
（师举例，课件显示）
师：关于吉祥物色彩的设计，老师要求你们做到大胆、鲜亮、明快、有特点。以上就是吉祥物的设计思路。
师：通过前面的学习同学们对吉祥物的知识有了初步了解，也知道了怎样来设计一个自己喜欢的吉祥物。我看同学们的手都痒痒了，也想自己动手来尝试一下了，那下面的时间就交给你们，充分发挥你们的想像力，尽情展示你们的才艺吧。
师：为了更好的体现你们的合作意识，更好地表现团队力量，我们采用分组制作，最后我们大家评选一下哪组做的又快又好。
作业：
1、为你身边有意义的活动，如艺术节、运动会、“科技月”、“节水周”、“植树节”等，设计制作一个吉祥物。
2、结合你设计的吉祥物，谈谈自己的创意，并用一句话概括这个活动的主题或你对它的祝愿。
［课件显示作业要求］
1、用绘画的手段将设计表现出来，注意线条的清晰、色彩的鲜明。
2、干后用剪刀剪下所画形象，注意留白边，衬托效果，亦可将作品裱在黑板上。
3、在背后加支撑，使其能够在桌面上稳定摆放。
五、学生讨论确定主题，分组制作，教师巡视。
六、成果展示，作业评比
师：同学们的作品都已经完成了，那我们就请每组的代表上台展示你们的作品，并对设计的吉祥物谈创意，谈思路。然后贴到老师指定的位置。
（每小组的代表上台展示作品）
师：同学们之间相互评价，你喜欢其中那一幅作品，说说为什么？
小结：
这节课我们知道了什么是吉祥物，了解了吉祥物造型特点，学习了如何来设计一个吉祥物。老师相信大家已经初步具备了设计师的技能了。学校马上要组织运动会了，同学们能否给我们的校运动会设计一个漂亮可爱的吉祥物，为我们的校运动会献上自己的一份心，献上自己的独特的创意呢！请同学们下课好好准备吧，下课！
总结反思：
教后体会与反思：
初中的学生已经形成较为独立的个性，有自已的主张，教师要把主角的位置让给学生。要以学生为中心，教师应该把自己当做学生中的一分子，和学生一起参与作品的完成和讨论，拉近自己和学生之间的距离，营造愉快的学习气氛，让学生以轻松的心情去体验学习过程中的乐趣，享受自己的劳动成果。以一份真诚的心与学生交流思想，把他们的艺术表现热情培养起来，并留一个空间，让学生的艺术个性体现出来。作为一名美术教师要相信每一位学生，尊重学生，关爱学生，要让学生接受我，自然而然就接受了我的教学，并能主动的参与。
通过这堂课，我发现原来一些学生有这么多的潜力可挖，连我这个做老师的都有点自叹不如。的确，每个人的创意是无穷的，也许，新一代的学生对于卡通形象的理解是远远超过他们的老师的。当然创意无穷，并非作品就是十全十美，但通过本课的学习，学生已基本掌握了吉祥物的设计方法。也许以后，他们不是专门的设计师，但他们可以从自己的创意中获得生活的乐趣。在整个活动中他们学得轻松、玩得愉快，并创作了一幅又一幅生动、有趣的作品，课堂成为了同学们的乐园，我想这才是最重要的。
美术教学设计13
活动目标：
1.了解连环画的特征及每一页画面的内在联系，学习创作连环画。
2.大胆构图，清晰地表现出故事的主要情节。
3.通过创作，感受传统连环画的艺术魅力。
活动准备：
1.物质准备：《西游记》连环画图书一本、画纸若干、水彩笔、订书机、背景音乐、课件ppt等。
2.经验准备：幼儿在阅读区已阅读过《西游记》的连环画。
活动过程：
一、出示连环画，引导幼儿观察连环画的特征，激发幼儿活动兴趣。
教师出示《西游记》连环画，引导幼儿讨论：连环画图书由几部分构成？与单幅的图画有什么区别？引导幼儿了解连环画的特征及每一幅画面内在联系。
小结：连环画的每一幅图画之间的故事内容都是相互联系的。
二、指导幼儿创作连环画，引导幼儿大胆构图，表现出故事的主要情节。
1.启发幼儿互相交流自己想要创作的.连环画内容。
小朋友你们想不想来制作一本《西游记》连环画？
你想制作《西游记》中的哪一回？想要把这个故事分成几幅画面？每一幅画面上你想画什么内容？请跟你的小伙伴们一起来讨论一下吧！
2.指导幼儿在背景音乐伴奏下进行连环画创作。提醒幼儿合理分解
画面、大胆构图，同时注意画面形象的前后一致性，完整表现出故事的主要情节。
小朋友讲的太精彩了，老师都迫不及待想要看你们制作的连环画了，在创作之前老师有几点要求：
1.合理分解画面，大胆的构图，标上页码。
2.画面要清晰，人物形象前后要一致。
3.制作完成后展示到书架上，可以跟大家来分享你的连环画内容。
三、分享作品，体验创作的乐趣。
幼儿在集体面前相互展示自己的连环画作品，讲解故事内容。教师重点围绕着幼儿作品构图及故事情节等方面进行讲评。
活动延伸：
我们班的图书发布会即将要开始了，引导幼儿在绘画区继续创作不同故事情节的连环画。除了西游记的连环画,我们还可以制作很多其他故事的连环画,或者你也可以自己创作一个故事。到时候我们可以展示给其他班级的小朋友让他们也加入到我们班的图书发布会中来！
课后反思：
本次活动最大的特点就是,选择的材料贴近幼儿的生活,选择的表现方式新颖,为大班幼儿所喜欢。我在活动中大多以幼儿的自主学习为主。以提问引发幼儿思考、讨论，让孩子在观察、发现、思考、表现中学习。通过观察连环画图书, ,让幼儿了解连环画的特征及每一页的内在联系。讨论连环画的制作步骤,引导幼儿了解自己要创作的故事内容。也为接下来的创作活动做了很好的铺垫,在幼儿创作过程中播放优美的背景音乐,为幼儿的创作活动营造很好的创作氛围。能力强的孩子在选择表现自己的作品时，大胆的选择了多幅图画。能力弱的幼儿在选择表现自己的作品时，图画较少，表现的不够丰富。但是在活动中幼儿参与的积极性很高，都主动的进行创作活动。在巡回拍摄的过程中我发现有些孩子一边创作自己的一边观察别人的，在他们的创作过程中也是互相学习的过程。
美术教学设计14
微课是近年来兴起的一种辅助教学的方法，很多老师将这种方法应用到教学中，取得了很好的效果，怎样才能制作成一个完整的、适应教学需求的微课呢?
以前总觉得微课的制作应该与常用的多媒体课件差不多，虽有过相关的培训，但是对微课的`认识还是不够深刻，所制作的微课感觉比较粗糙，虽能阐明所要讲的知识点，但是还存在问题。通过本次系统的学习，让我对微课的制作有了更新的认识。
微课的设计是制作微课的一个重要方面，制作微课时，首先要制作课件，怎样才能设计好课件呢?微课中课件的制作不同于常用的课件制作，它要求我们用简洁的语言准确的描述所讲的知识，而不是像上课时需要详细的写出所有的语言，只有简洁、清晰的语言才更利于学生的记忆，而且我们在语音上要形象。在设计课件时，要尊重学生的认知规律，从具体到形象，充分发挥形象的多媒体元素在教学过程中的作用，帮助学生进行有效的信息加工，才能更有效的帮助学生学习。所以，在以后的信息技术课件制作中要锤炼语言，以达到简洁、清晰、形象。
色彩搭配是微课设计的一个重要方面之一，塔配的功能是衬托、突出主体信息，增强课件的艺术性。在设计微课时，也要注意色彩的搭配，要让文字的色彩既能吸引学生的注意，又不显得杂乱，让人觉得整个画面色彩过多。
好的微课在设计中要注意的问题还很多，都需要我们在实践中不断应用，不断发现问题，不断解决问题，才能制作出更适合学生学习的微课。
美术教学设计15
一、教材分析：
本节课是“想像创造”领域的一个内容，关于梦的话题很容易引起学生的兴趣。课中教师可以为学生提供较大的想像空间，利用这个课题，让学生根据自己的梦想进行丰富的联想，以此培养学生的创新能力和造型表现能力。引导学生对梦的追忆、对梦的描绘，从而达到对梦的科学理解，鼓励他们为实现自己的梦想而努力奋斗。
二、教学目标：
(1)认知目标:通过联想和幻想，让学生真正走进自己的内心世界，了解自己的思想，由对梦的描绘引发对美好梦境的追忆，并对梦有较为科学的理解。
(2)操作目标:引导学生在叙述梦境的过程中，选择喜爱的绘画工具与制作方法，表现出自己的美好梦想。
(3)情意目标:从欣赏的角度去面对学生的每一幅作品，多方面地评价学生。通过学生对梦的追忆和对理想的追求，培养学生永不放弃自己的信念和持之以恒的人生态度。
三、教学重难点：
教学重点:畅谈自己的梦想，并用自己喜欢的形式表现出来。
教学难点:作品力求新颖、生动，富有艺术美感，同时真切表达自己的想法。
四、教学准备：
教师准备:配乐故事《南柯一梦》、范作一张、往届学生表现的有关梦的画面、大师的作品等。
学生准备:绘画工具、综合材料、手工制作工具等。
五、教学过程：
(1)故事导人:教师配乐讲述《南柯一梦》的故事，由故事引入课题:梦中的我。
(2)启发思考:你做过哪些奇怪的梦?梦中的你又是怎样一个形象?为什么会留下如此深刻的印象?
(3)分组讨论:畅谈梦想，把梦中最精彩的片段说给同学们听，让学生在交流的过程中相互启发，引发他们的联想与回忆勾画出离奇的梦、幼稚的梦，充满雄心壮志的梦……
(4)观察方法:教师说说自己的梦想，并边说边画，意在让学生通过老师的演示，掌握构图形式和表现方法，并能大胆地作画。(教师播放音乐。)
(5)应用创作:边放音乐边画出自己在梦里的样子，再配上奇异的梦幻背景，教师及时将好的构思、构图展示给其他学生看。
(6)作业展评:把自己的作品展示在黑板上，通过评奖 (佳作奖、进步奖、创新奖)使学生对自己的作品有重新的认识和感悟。
(7)拓展延伸:收集名人故事，了解名人小时候的梦想，以及如何通过自己的努力实现自己的梦想，教育学生从小要有远大的志向，并为之努力奋斗。
六、教后记：
第22课玩沙去
一、教材分析：
这是走出教室亲近大自然的一个教学活动设汁。玩沙对于中、低年级的学生来说可谓是开心至极。但对于教师来说，课前准备工作是大量的，且不说教学挂图、材料、工具等的准备，单单场地的准备、各方面的协调、外出组织工作的到位和安全教育，都是不可忽视的问题。
此课的授课时间适宜在夏季，一是便于教学活动的开展，二是便于课后的收拾整理与学生的清洗工作。在有秩序、有组织的情况下开展玩沙的游戏，使学生在拥抱大自然的同时，感受自己制作的沙雕给沙滩及学校的操场带来的情趣及美感。
二、教学目标：
(1)认知目标:初步认识沙雕艺术，并对其形成的特殊风格有所了解。
(2)操作目标:能自己或跟别人合作完成一件沙雕作品。
(3)情感目标:感受大自然的神奇与美好，感受沙雕活动给人们生活带来的'乐趣。
三、教学重难点：
教学重点:能一个人或几个人合作做一个沙雕 (或沙画)。
教学难点:掌握沙的特性，创作形状各异的沙雕 (或沙画)。
四、教学准备：
师生共同准备:沙雕作品图;铲子、水桶、喷水壶等;收集大自然中的树枝、落叶，适量的废旧材料等;教师对沙滩或操场环境事先作深入了解，并选定较为合适的区域。
五、教学过程：
以围坐的形式于操场一隅。(尽量与体育课或活动课协调好活动场地。)
把沙雕作品的图片分发给学生，让学生对自己手中或他人手中所拿的作品谈谈看法:
1·你喜欢这种造型吗?为什么?沙雕作品还有其他的内容可以表现吗?
2·你喜欢有颜色的沙雕作品吗?
3·试比较有颜色的沙雕作品与本色的沙雕作品的不同，你更喜欢哪种?
·除了沙雕作品，你还收集到哪些与沙有关的艺术作品，请介绍给大家。你还能设计出其他与沙有关的作品吗?请把设想告诉大家。
·教师利用沙堆示范，讲明铁锨、铁铲等工具的正确使用方法，并加强安全教育。
·学生在操场或沙坑里做玩沙游戏。(有条件的学校、全班可以一起在沙堆中做游戏，条件不是太好时可以留一部分在沙坑中进行堆沙或做沙雕活动，另一部分学生运一些沙在操场土做沙画游戏。)
·巡回指导时，帮助有困难的学生明确具体的问题:
1·根据场地大小，控制沙雕的大小及占地位置。
2·指导学生正确使用不常用的铲沙工具及合理利用所带的废旧材料。
3·发给部分学生相应的沙雕作品图片，让其参考。
·操场上的大组与沙坑中的大组互相欣赏作品，并各提建议，小组与小组间加强交流，教师与学生退远后欣赏并相互评价。
·收拾与整理:把散落在学校操场的沙归回原处。在海边活动的学生要把插人或装饰沙雕的废旧材料收拾归类。
六、教后记：
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