音乐的教学反思15篇
作为一名人民教师，教学是我们的任务之一，对教学中的新发现可以写在教学反思中，那么什么样的教学反思才是好的呢？下面是小编整理的音乐的教学反思，欢迎阅读，希望大家能够喜欢。
音乐的教学反思1
家是一个宁静的港湾，浓浓的亲情，会使幼儿感到安全，得到温暖。然而，作为一个独立的个体，孩子也应该学会感恩，学会报答，学会关心，学会爱。让每一个幼儿从小成为和谐家庭中的一员，也是让他们学习做人的一个良好起点。歌曲《不再麻烦好妈妈》，不仅让幼儿了解了妈妈的辛苦，感受到了妈妈平时对自己的爱，还让幼儿知道了应该自己完成力所能及的事，尽量不再麻烦好妈妈，这是孩子爱家长、学会体谅家长的具体表现。
在活动开始的第一环节，我以儿歌引出主题，并结合儿歌让幼儿说说自己会做什么。第二环节，播放歌曲让孩子感受歌曲旋律，并再次熟悉歌词。并通过一系列的提问来帮助幼儿加深记忆。“妈妈很累的时候我们应该帮妈妈干什么？”“我们做哪些事来让好妈妈开心？”（与此同时，出示相应的.做事图片），当幼儿说出答案时教师以唱的形式重现。帮助孩子记忆歌词，同时进一步让孩子听清歌曲旋律，进一步激发孩子爱妈妈妈的情感。
在活动最后，幼儿创编歌曲时又掀起了一个**，由于幼儿已经对“自己会干什么”的句式理解很透彻，所以在创编时一下子说出了很多很多如“自己会刷牙呀，” “自己来洗脸呀”，“自己会洗手呀”……等等。当然每个活动有每个活动的优点也必然少不了不足，如果创编时我能根据幼儿所说内容用简单的图形记录，以此来帮助幼儿记忆歌词，这样更便于幼儿将创编部分唱入歌曲中。
音乐的教学反思2
识谱唱谱是音乐课课堂教学的重要资料之一，但课堂上能使孩子们兴高采烈的往往是唱歌、律动、游戏，一旦让他们识谱，顿感索然无味，课堂气氛也会出现冷场，音乐情感美的熏陶无从谈起。
音乐新《课标》指出：要求学生具有必须的识谱潜力，规定了不一样学段不一样的要求。因此，识谱教学要贴合音乐学习的规律，它是学习音乐的工具和手段，而不是音乐教育的目标。那么在音乐教学中如何有效的使用这个“工具”呢，我根据自我一些教学实践，反思如下：
一、用先唱歌后识谱的方法强化听觉
音乐学习的各个方面都涉及到听觉的作用，识谱的基础也就应首先放在听觉潜力的培养上。听得多了，就自然会有一些音高的感觉，有了先入为主的音高再唱简谱，学生更容易掌握音准的概念。所以，我提出先唱歌后识谱。
如：在一节唱歌课中，当学生走进音乐教室时，我用的音乐就是这天要学的歌曲，并让学生和着音乐做简单的律动，使学生对音乐有了听觉上的印象，为下一步学好歌曲作好铺垫。然后让学生欣赏歌曲、感受音乐，从而激发起学生学习音乐的兴趣。再透过让学生唱歌，在不知不觉中解决了歌谱中的`难点，使学生在识谱时降低难度，让学生感觉识谱并不太难，从而增强其自信心，加深对音乐的热爱。然后，再透过对歌谱的视唱、理解，又反作用于唱歌，使演唱更加完美。先唱歌后识谱就是先让学生放下心理负担，让学生先唱唱歌，用自我的声音去表现音乐，从而激发学生的兴趣，让学生感到这节课是简单愉快、有所“成就”的，而且有表现自我的空间。
一位学生这样讲到：“以前，老师总是对我们进行视唱练耳训练，班上仅有几位会乐器的同学唱还能够，其他人都不行，太难了，我对这一点儿也没兴趣，但是此刻我们先唱歌后识谱，才上两节课，我就会唱《白杨和小河》这首歌的歌谱，我感到十分高兴。”
二、利用创编旋律来提高识谱潜力
创造性潜力的培养就应贯穿于音乐学习的各个环节，识谱教学也不例外。创造性地探索节奏、音响、旋律等音乐基本要素的各种变化和重新组合，以即兴活动的方式给学生发挥创造想象的空间和机会。
例如：六年级上册歌曲《党的关怀亲亲的哩》。这首歌曲具有鲜明的民歌特点，所以在学唱新歌之前，我将乐曲中的旋律顺序打乱，以短小动机为单位排列在一齐，先让同学们听每组动机的音高，在根据自我的感觉重新排列成流畅的旋律，并一齐弹唱。这样，以听为先导，创编为手段，然后再让大家来听一听，唱一唱，这样不仅仅提高了学生的识谱潜力，也大大调动了学生的学习用心性与主动性。
其实，创编旋律的形式能够多种多样。丰富的创编形式能让同学们在乐趣与自我的成就感之中学习简谱，并能够收到意想不到的效果。
三、乐器进课堂提高识谱兴趣
乐器进课堂是识谱教学的最佳实践活动，学习乐器演奏的过程同时也是识谱的过程。学生在这个学习过程中不仅仅能正确地演奏出各种音符的时值、音高，还能够透过反复的演奏到达听音训练的作用。在潜移默化中建立起准确的音高概念，有效的增强识谱的潜力和兴趣。
但目前这种方法在实施的过程中还是有必须难度的，需要在实践中进一步的完善，同时也需要学校、社会各个方面的配合与协调。
总之，在提高综合素质的这天，小学音乐教育对识谱的要求是：“立足课堂，面向全体。”根据学生的认知规律，把理性的识谱从感性入手来教，融入音乐实践活动，形象生动，深入浅出。利用识谱这个学习音乐的好工具，培养学生的音乐感知潜力、表现潜力、鉴赏潜力、创造潜力。让每个孩子真正的走入音乐，去寻找，去探索，去创造。
音乐的教学反思3
《爱唱什么歌》是义务教育课程标准实验教科书一年级下册中的一首歌曲。歌曲旋律优美，采用五声宫调式写成，曲调多用重复手法，音域只在六度以内，简单易学。歌词中的象声词生动地刻画出相关小动物的形象，表达了小动物们愉快的心情。
根据一年级学生的特点，上课伊始，我就播放了一段《动物狂欢节》的背景音乐，和学生一起进行了边听音乐边表演自己喜欢的小动物的律动，把学生的思绪牢牢地抓住了。学生们兴奋地跳着、笑着。在这欢乐的氛围中，我又以猜谜的形式引出了故事的主人公。就这样，学生在教师的引领下自然地走进了每一个环节的学习。学生学得主动、积极。为了使学生的自学能力得以充分地培养，我还让学生自学了第二段歌词，取得了较好的教学效果。
本节课的精彩之处莫过于即兴创编这一环节。虽然，我只给了他们短短的几分钟，他们却给了我大大的惊喜。当他们结伴上来展示时，我听到了学生创新的'火花、智慧的光芒：小学生，爱唱歌，啦啦啦啦啦啦啦。他爱唱，什么歌？他爱唱呀，美丽的校园。再如：小蜻蜓，爱唱歌，嗡嗡嗡嗡嗡嗡嗡。它爱唱，什么歌？它爱唱呀，美丽的荷花。多么美的歌词，我们的学生简直就是未来的小小词作家！在课堂上，不时迸发出智慧的火花，那些小小的片段，都让人深深地感动。学生总是会不断地给你带来惊喜：他们能根据听到的音乐说出小青蛙的声音是甜甜的、细细的；能把《青蛙合唱》中表现大、小青蛙合唱的部分用不同的动作表示；能把一段段崭新的歌词创编得无比精彩……
在细节部分出现了一些不完美的地方，比如：歌曲的强弱规律的体现，歌曲的情绪、速度、节拍等音乐要素点得不够到位，所以在表现歌曲的环节略显欠缺……这些都将是我在今后的教学过程中需要慢慢完善的。学生的一个小小的思维，有时可能被我忽略，没有得到及时的鼓励。这或许会扼杀一个学生积极的创造性思维。当然，我一直在努力，努力地发现学生的任何一个闪光点，使学生在我的课堂上充分地感受音乐、理解音乐，继而创造音乐，努力使我的课堂更加完美。
音乐的教学反思4
在歌唱活动《春天》中，幼儿学唱积极，兴趣浓厚。整个活动的目标明确，层次清楚。
第一个环节的春景欣赏是基于幼儿对春天的了解还不多的基础上加入的，让幼儿在看看、说说中发现春天的'美丽，同时也为接下来的歌唱活动做了有效的铺垫。
第二个环节是欣赏歌曲，理解歌词。在这个环节中，图谱起到了很好的作用，一句一幅的形象的图片，帮助幼儿理解、记忆了歌词。同时教师还利用图谱，有效激发了幼儿倾听歌曲的兴趣。
第三个环节是学唱歌曲，教师在幼儿学唱过程中，层层递进，能逐步提高演唱的要求，从轻轻跟唱到引导幼儿听伴奏，唱清楚歌词再到引导幼儿有表情地演唱最后到逐步去除图谱演唱，使整个学唱的过程富有挑战和乐趣。幼儿在学唱过程中，也是积极投入，兴趣浓厚。
第四个环节是创编演唱，幼儿能结合生活经验，想出一些其他颜色的花，教师在这个过程中，再次有效利用了图谱，让幼儿借助图谱来尝试演唱创编的歌曲，让幼儿体验到了自主创编演唱的快乐。
当然，在活动中还有很多不足之处，希望姐妹们多多指教啊!
音乐的教学反思5
这一节课，让我感到困惑的地方是第二环节的学唱歌曲部分。首先设计了一个拍击节奏练习：× ×× 走 跑跑 出示小人图形谱和跑跑的动作中，感知×× 节奏时值的不同，能从视觉图谱上懂得一个×＝两个×× 的时长概念。师示范后，让学生拍击节奏，以形象的`走跑动作启发学生再次的理解四分音符节奏和八分音乐节奏，感知节奏的时值，逐步渗透音乐知识。
本课歌词的演唱对一年级学生，特别是对于农村学生来说，识字的能力稍弱些。学唱歌曲部分安排了师生互念歌词，如师念上句，学生念下句，然后再引导学生边读歌词边拍手，让学生感知歌词节奏，从而为演唱歌词掌握节奏做铺垫。
为了能流畅地演唱歌词，从上面的节奏感知和歌词的节奏的理解各环节的引导与学习，但学生还是没能唱清楚歌词，使我在教学演唱歌词这一环节上难于把握学生能流畅地演唱，学生越是咬字不清，越没有兴趣演唱。因为，咬字不清，歌曲的节奏就抓不住节拍的点，学生就会为了赶节奏就撤着嗓子喊唱，这对于一年级学生养成良好的歌唱习惯是不相符合的。
针对这一困惑和出现的问题，第二次再教学这一课时，我采取以下方式进行：分段学唱歌词，一节课学唱一段歌词，给歌词创编表演动作。在有节奏朗读歌词这一环节，我加入了表演动作，如：歌词“小绳细，小绳长，小绳两头拴铃铛。”双手下摆，掌心向下，一拍一摇手。学生有了直观的感受动作所表现歌词，再次模仿动作表演，学生就会很感兴趣的参与歌曲的学唱。
音乐的教学反思6
时光荏苒，岁月如歌。转眼间孩子们已经是大班的大哥哥大姐姐了。通过几年对音乐的学习，孩子们对于音乐的感受能力和学唱能力已经明显提高。音乐活动的目的就是让孩子们体验音乐带来的快乐，并让幼儿在轻松、愉悦的气氛中参加到音乐活动中，提高幼儿感受、表现、创造美的能力。我们班的孩子很喜欢唱歌，都愿意大胆地唱、大胆地表现自己。
在本月的音乐教学活动中，令我印象最深刻的是《小鱼的梦》这首歌曲。这首歌曲旋律优美、气氛柔和很容易使人感受到幸福和快乐的感觉。在活动过程中我在范唱歌曲时，利用温柔的声音感染孩子，并引导幼儿用手在膝盖上拍节奏、摇头、摆臂等柔和肢体动作感受歌曲。接着在理解歌词内容环节中，我运用歌词中的情境去讲述故事，引导幼儿思考：“故事里有谁？小鱼梦见了什么？为什么？”并提出问题“天上星星落下来，为他盖了条什么被子？为什么？”引导幼儿结合画面及自己的生活经验表述。师：“小鱼在这优美的环境里睡觉，一定睡得很香很甜，你们猜猜，它会梦见什么呢？”这时孩子们都积极发言：“小鱼梦见妈妈在给它唱歌，妈妈在亲它。”在学唱歌曲的同时，我引导孩子们多融入自己的感情，将歌曲唱的更生动、好听。在集体演唱和小组表演的过程中，我看到大部分孩子都能跟随优美音乐，一边演唱歌曲一边拍节奏。
整堂活动下来，课堂气氛是很活跃的。幼儿的积极性和参与度都很高。我一开始通过拍节奏的形式进行导入，接着让他们熟悉歌词，到最后孩子们能用温柔、甜美的`进行演唱。孩子们都能记住歌词并能用温柔、甜美的歌声去表现摇篮曲的风格，目标已经达成。在利用故事理解歌词环节，幼儿能充分发挥自己的想象，说出小鱼的梦表现的含义。不足的地方就是当幼儿熟悉歌曲后，没有加深去引导幼儿用替换角色的方法尝试创编歌词的活动，如：还有哪些小动物也在做梦呢？都做了什么梦呢？引发联想，这样幼儿就能进行更深层次的理解。对于音乐活动，我还是要多加努力，让幼儿跟随钢琴声演唱歌曲会更好。
音乐的教学反思7
设计意图：
新课程既要培养审美情感体验，还要重视双基的落实，音乐课教学反思《小蜜蜂》。本节课以激发和培养学生学习兴趣为出发点，结合学生的生活经验，把音乐知识融入到学生所喜爱的情景中，让学生在游戏中掌握知识。
教学目标：
1． 感受音乐所表现的“飞”的形象，并懂得热爱大自然，保护益虫。
2． 认识、并能准确演唱do、re、mi、fa、sol五个音符的'唱名。
3． 能用自然、欢快、优美的声音来演唱歌曲《小蜜蜂》。
教学重点：有感情地演唱歌曲《小蜜蜂》
教学难点：培养学生独立视唱乐谱能力 关键：音准节奏
教学过程
一、师生问好，呼吸与发声练习之后进行旧歌曲《音乐小屋》表演以调动学生的情绪
二、探究新知：
1、激情导入：教师请学生猜谜语，播放课件，揭示课题，
2、出示教学目标
3、聆听歌曲，教师表演学生欣赏，师：接下去，老师用歌声来为大家讲个故事？可得仔细听咯！教师自弹自唱完整地范唱唱这首歌学生拍手
师：你们想来唱一唱这个故事吗？跟着琴来唱吧！
师： 谁能学一学蜜蜂是怎样飞的，教育论文《音乐课教学反思《小蜜蜂》》。
4、教唱一遍歌曲，采用听唱法，
5、巩固练习，师生接龙 ；指名演唱；加打击乐为歌曲伴奏；
6、（课件展示1，2，3，4，5，6。 认识这几个唱名）
师：你们知道它叫什么吗？
对了，它们在数学里是这么叫的，那在音乐里读什么呢？（DO，RE， MI ）
师：大家都认识它们了，那谁来当一下DO （请学生戴上DO ）
（呼叫游戏；DO DO 你在哪？DO DO 我在这）
3 4 5 3 │2 3 4 2 │认唱这些唱名
7、用唱名演唱歌曲
8、目标测试，学生综合表演计分
三、小结：师生一起总结本课，我们这节课都学到了什么？进行思想教育。让学生随着音乐，当一当小蜜蜂，飞出教室 。
教学反思：
音乐课，对于孩子们来说，他们可以更自由，更欢快地学习。
为了能让学生更快乐的学习，我选了这一首非常欢快的歌曲——《小蜜蜂》。这是首简单的歌曲，学生自然学得很快，所以我对这首曲子进行了拓展——拓展角色、延伸情感，添加引子等。由于课堂对学生乐谱视唱训练得太少，唱名的音准还仍然没有明显提高。打击的表演进步也不够理想，
而且一堂课下来，我发现自己让学生唱得太多了，特别是后半节课，这样不仅学生会感到乏味，对于我自己的时间掌握不够紧凑。想要进步，我想还需得细备、多想，多悟吧！既注意双基的落实，也要注意培养能力的方法。
音乐的教学反思8
《读书郎》是一首脍炙人口的老歌，深受少年儿童喜欢，这首歌曲的音乐形象鲜明生动，朴实平易，歌词朗朗上口，刻画了少年儿童天真烂漫的性格和富于童趣的学堂生活。歌曲旋律流畅，儿童画，口语化的歌词极具童谣风格。
但是，这首歌曲由于被传唱了多年，很多学生会唱几句却又不太准确，纠正起来很有困难。因此，在教学这首歌曲时，我首先提炼倚音，切分节奏以及大跳音程，解决歌唱中的难点部分，如“小嘛小儿郎”，“只为人要翻身哪，不受人欺负喂”，“叮叮啦切个隆冬拉枪”等。
然后采用边拍边唱的方式，游戏，律动以及卡片等多种方式表现歌曲，让学生充分体验音乐和歌唱带来的快乐。
唱会歌曲后，我还以“唱了《读书郎》这首歌曲，你有什么想说的.？”为话题展开激励的小讨论，培养学生的求知欲和能力素质，激励学生为祖国的繁荣富强尔努力学习。
音乐的教学反思9
《劳动歌》是美国动画片《白雪公主》的插曲，歌曲演唱的是7个小矮人劳动时的情景。在聆听歌曲之前，我先请学生讲了白雪公主的故事，引起学生听音乐的兴趣。接下来就开始聆听乐曲，我安排了以下几个环节：
1、初听全曲，提问：你听到了什么声音？
听完乐曲后，学生争先恐后地回答问题，有的说听到锤子敲打的声音，有的说听到钻石发光的声音，有的说听到小矮人劳动时发出的“嘿嘿”的声音。
2、播放动画片片段，复听全曲
在观看影片时提醒学生关注音乐，通过视觉和听觉上的感受，学生就能更理解音乐。
3、第三次聆听，结合自己的理解，表演小矮人劳动时的.情景
通过前两次的聆听感受，学生已经能初步体验音乐的情绪及表现的劳动情景，在这一次的表演中，学生把小矮人劳动的情景表现得淋漓尽致。
本想趁着学生激情还高，引入下一个学唱歌曲的环节。不料学生还没等音乐完全结束就嚷着再来一次。学生是因为好玩，还是因为别的呢？在这个时候我是应该给学生再听一次，还是按照我的设计学唱歌曲了呢？我在今天这节课中选择了学唱歌曲，但学生的情绪并不是很高，这样对我的教学就有了影响。在下节平行班的课中不知道会遇到什么问题，期待着。
音乐的教学反思10
新课程不仅将改变学生的学习生活，也将改变教师的教学生活，新课程要求教师不再只是知识的传授者，而应成为学生探讨新知识过程中的合作者、促进者、教师要在新的课程环境下重新塑造自己。在近一学期的教学过程中我也逐渐摸索出了一些心得，现总结下:
１．多一些自由，少一些限制。允许学生从事有意义的独立学习活动；允许学生发表自己的认识和见解，想说就说；可尝试取消举手点名发言的做法，学生随时可以站起来。一年级音乐教材中有一课是学唱《跳绳》这首歌，我有一个环节是安排让个别学生上台来跳绳的，但是学生一听可以上来跳绳都非常激动，结果有半个班的学生都跑上来了，顿时没了该有的课堂秩序，这种情况在以往是不被允许的，正想叫他们全部回到座位上坐好，却忽然接触到学生们那一双双溢着光彩的大眼睛，我的心顿时软了下来，就让大家边唱歌曲边来跳绳，结果竟然还达到了意想不到的效果。所以，在反对“自由化”的前提下多给学生一些行为和言论的'“自由”吧！
２．多一些创造,少一些模仿。教师应该多组织一些创造性活动，培养学生的创新意识和创新精神，使学生想创造、敢创造，有强烈的好奇心和求知欲，敢于怀疑书本、教师、他人的观点，回答问题有新思路、新观点、说真话、说实话，能经常积极主动地提出新问题。我听过一节公开课，内容是欣赏《鸭子拌嘴》，我们知道《鸭子拌嘴》是一曲由民族打击乐器演奏的乐曲，没有固定的音高。这个老师在给学生听完后问了一个问题：“同学们，你们觉得这首乐曲好听吗？”结果有几个胆子大的同学却回答“不—好—听！”我觉得这首乐曲如果没有经过正确的引导，学生是不太容易能体会到其中的妙处的，那他们说不好听也是再正常不过的事了。可是这位老师显然没有想到会是这种回答，一下子连词都接不上了，接着恼羞成怒地用生硬的语气说了句：“这么好听的乐曲，怎么会不好听，你们有没有认真在听？”那些回答不好听的同学顿时没了精神。在后面的教学中，虽然老师的讲解生动有趣，但是课堂气氛却一直调动不起来。很显然这位老师的回答是欠考虑的，学生也有保留自己意见的权利，我们应该鼓励学生回答问题有新思路、新观点、说真话、说实话。如果当时老师没有急着否定学生而是用启发性的语言对乐曲进行生动的说明，我想学生们一定会口服心服的说《鸭子拌嘴》是一首好听、有趣的乐曲的。还有，在以往的教学过程中，教师总是把自己为歌曲编配的动作教给学生，而忽略了对学生创造能力的培养，而现在我采取了让学生自己或是以小组为单位自行来为歌曲编排动作，最后来比比看谁的动作编的好看、编的新颖。这样不仅培养了学生的创造意识还活跃了课堂气氛，真是一举两得。
３．多一些开放，少一些封闭。教学要求遵循教学大纲，但教学内容不拘泥于课本。联系社会、生活科技选取素材，学科知识渗透，针对小学生的个性特点我就把这两首歌曲搬进了课堂，“猴哥，猴歌，你真了不得……”“白龙马，蹄朝西，驮着唐三藏，跟着仨徒弟……”学生们学习的积极性异常高涨。
４．多一些讨论，少一些讲解。成立自学讨论学习小组，师生之间、学生之间建立学习责任依存关系，让每一位学生都参与讨论；自学讨论活动贯穿于教学过程的始终，使讨论经常化；自学讨论活动有充足的时间，使讨论得到深入；教师和学生都能容忍他人的不同看法，形成民主化讨论氛围。这里要强调的是，讨论必须是有效果、有意义且目的性强的。必须要以解决问题为最终目标，像一些简单的问题就不需要花上大把时间拿来讨论了。
５．考试形式多样化。可尝试用多种多样的形式来进行考试，如：编排舞蹈、演奏打击乐器、为歌曲编配歌词等等。只要是有创新的、目的明确的都可以得高分。实现教学内容开放。动画片《西游记》学生非常爱看，而当中的两首主题歌学生更是耳熟能详，
音乐的教学反思11
《小鸟小鸟》是人音版小学音乐第10册第一单元“春意”里的第一课时，曲调欢悦而又奔放，充分表现了少年儿童在春意盎然的春天里，热爱大自然的美好情趣。歌曲为6/8拍，二段体结构。第一段（8小节）为齐唱，第二乐段为合唱。每段均由两个变化重复的大乐句组成，音乐素材十分精炼而集中。
本堂课将二声部合唱定为教学重点，并采取了“借班教学”的形式，在一课时内完成。总体来说，有一些成功的尝试，但也存在着许多需要改进的地方，现对其进行以下几个方面的反思：
一、备课思路
1.合唱是“重中之重”的思路偏差。
由于《小鸟小鸟》这首歌曲的二部合唱占了较大的篇幅，涵盖了歌曲整个B部分，再加上班级合唱教学是我几乎不曾接触的领域，在看到这个课题时，歌曲中的合唱部分就引起了我的高度关注。我在设定教学目标、教学重、难点、教学过程时，一切都以“合唱部分”的教学为主，将其视为本堂课的“重中之重”！我甚至认为要节省一切的时间来解决二部合唱的问题，而歌曲齐唱部分的学习、情境的引导都应该以最简略的方式及最短的时间来完成。然而从课堂的效果来看，这样的思路是有所偏差的。首先，一节音乐课应该是完整地呈现一首音乐作品，而不是“去头掐尾”的某一部份内容的学习，这样会使教学失去平衡，也缺乏完整性。第二，忽略作品音乐形象、情绪的引导，过分的`强调技能、技巧，既没有达到对学生情感态度价值观的培养，也无法调动学生学习的兴趣。
2.将教学目标细化到“班级合唱”的准确定位。
当我将“二声部合唱”的教学设为重点时，更是将目标细化到“班级合唱”。因为普通合唱团的训练与班级合唱还存在着很大的差异。普通教学班的孩子不像合唱团的孩子那样大都具备较好的基础条件，能受到长期、系统的训练，所以他们的起点不一样，接受能力也无法相比。因此，我在设定教学环节时，一直紧紧围绕“班级合唱”来进行，避免过于专业化的训练手法。在进入合唱之前，我设计了很多让学生逐渐适应多声部旋律的环节，如先以比较形象的方式解释两条声部间的关系、抗干扰聆听练习、与乐器配合唱、分别在两个不同的乐器引导下唱等等，循序渐进地培养学生二声部合作的能力。从教学效果来看，学生确实能够逐步适应多声部旋律的加入，有所成效。
二、本节课的成功尝试
1、深入挖掘教材，在课堂中渗透对音乐的理性分析
在备《小鸟小鸟》这一课时，我首先对教材进行一个比较全面和深入的挖掘，如歌曲的情感内涵、结构、创作手法、旋律走向、二声部旋律间的关系等等，然后以图谱、画旋律线、比喻等简单易懂的方式呈现给学生，既培养了学生理性分析音乐的能力，也提高了课的深度。
2、抗干扰聆听练习
在进入这一堂课的二声部合作之前，我设计了一个“抗干扰聆听”的训练，即将高、低两个声部的旋律分别用电子琴中两种差异性较大的乐器音色进行录制，先让学生分别熟悉自己的引导乐器，然后再同时播放两段旋律让学生听辨，培养学生多声部的听觉能力，在能从两条旋律中听辨出自己声部的基础上，再逐步尝试二声部的合作，效果较好。
3、根据学生的演唱灵活调配声部
在借班上课时，对学生的嗓音条件不了解，且由于时间的关系，高、低声部都只能是临时按组分配。但这就存在着这样一个问题：有些音准不好的学生被分配到了低声部，而个别音域较低的学生又被分在了高声部，难以达成较好的演唱效果。针对这个问题，本节课进行了一个在分声部前，根据学生的演唱现场调配位置的尝试，尽量将学生安排在其适合的声部，效果较好。
三、本节课的不足之处
1、弱化了对歌曲情绪的引导
前面提到过，在设定《小鸟小鸟》这一课的教学目标时，将合唱教学设为“重中之重”，以致于一堂课下来，除了合唱这一部分，其它所有内容都被弱化，包括对歌曲音乐形象的分析及情绪的引导这两个非常重要的方面，最后导致的结果是：学生的情绪没有被调动起来，对歌曲学习的投入度非常不够，而且由于对音乐形象的体会也不够，难以通过歌声准确表达歌谱的要求，最后反而影响了歌唱技能的掌握，没有达到预期的效果。
2、教唱环节不够扎实。
在这节课中，不管是歌曲齐唱部分还是合唱部分的教唱，都显得不够扎实。由于担心学生的识谱能力有限，不敢在唱谱的这个环节进行细扣，只是带学生唱两遍感受音高，便直接套入歌词演唱，且每次演唱都只是一带而过，缺乏层次感，没有落实好重、难点的解决；另外，教唱过程中，一个声部练两次后，又轮换另一个声部进行练习，原本对旋律的掌握就不够扎实，再加上声部的交替学习过于频繁，学生容易混淆，不利于其唱稳自己的声部。
3、过于“走教案”
回顾这一节课，最大的一个问题就是没有根据学生的实际情况落实好每一个环节，过于“走教案”。如歌曲齐唱部分的学习，在学生还没有掌握的情况下，就继续进入下一个环节，导致后面完整演唱歌曲时，齐唱部分出现较大的音准问题。以上的问题同样出现在后面的教学中，虽然每个教学环节的设计都有其相应的作用，但没有落到实处，切实为学生的学习服务，最后只是流于形式。
4、语调过于平淡
在进行这堂课的教学时，我还存在着另外一个问题，就是语音语调过于平淡，缺乏抑扬顿挫的变化，不够生动，无法调动学生的情绪，自己抛出的问题没有引起足够的关注。
四、改进方向
1、始终以音乐审美为核心，合理平衡技能与情感的关系。
2、合理安排教学内容，确保一堂课的完整性。
3、注意教学过程中的“生成”，用心关注学生的“学”，将“型教案”转化为“心教案”。
4、丰富自身语言及语音语调的变化。
5、始终保证对学生音准、音质等质量的要求。
音乐的教学反思12
这节课的教学内容是ai ei ui。整个教学设计是让学生喜欢的小白兔贯穿整个课堂，使他们充满学习的兴趣。先进行激趣导入，请出a o e i u ü这6个老朋友，然后引出复韵母ai，ei，ui，在教学ai的时候，先请小朋友看图说图意，从两个同学比高矮来引出ai的读音，然后，学生自读三遍ai，师范读，生再跟着读一读，然后指名读，随后让学生体会a—ai读音有什么不同，师总结ai的发音方法，指名正音。本来在这之后是要请小朋友们自己认认ai，说一说发现了什么，在教学环节中，这一部分做得比较好。
接下去是进行ai的四声教学，但是在标调时教给学生的方法，太过书面化，学生理解有困难，在ei和ui标调时就体现出来了。可采用有趣的又便于学生理解的.可能效果会更好。
随后，我出示了ei，在这一教学环节中，让学生表演拔萝卜，口中念“ei呦ei呦拔萝卜”，这样既提高了学生的学习积极性，又在玩中巩固了知识。
在教学ui的时候，我说，冬天到了，小白兔为自己准备了许多围巾过冬，这样引出ui的读音，学生自然而然的读出来了。
然后是拼读练习的环节，但是由于学生对ai ei ui的四声还不是很熟练，就马上进入拼读，导致绝大部分的学生容易拼错，甚至还有部分学生不会拼。
最后是书写，引导学生观察书写的特点，注意整个拼音是一个整体不能分开写，学生书写，教师随机指导。
纵观整堂课，在教学常规上还是抓的比较好的，对学生回答问题的响亮程度，对学生回答精彩都进行了表扬鼓励，从很大的程度上激励了小朋友，效果非常好。在教学ai ei ui的四声时，可以把四声的顺序打乱，进行抽读卡片，这样对四声的巩固可能会更好，特别是对拼读打下了扎实的基础。
整堂课虽然课堂气氛还算活跃，但是，我在教的时候，比较急，比较赶，怕内容教不完，所以给听课的老师一个感受就是不够淡定，以后在这方面我会多加注意的。
音乐的教学反思13
作为一名音乐教师，虽然音乐课并不涉及到升学考试，但作为素质教育的一个必不可少的因素，音乐课的质量，也是极为重要的。随着学生学业的加重，音乐课在他们的眼中是副科，是学与不学都无关紧要的课程。所以，在平时的教学中，很多音乐知识都不能被很好地运用起来。这就对我们音乐老师提出了新的课题，如何更好的去设计一堂音乐课，才能对学生产生较大的吸引力，从而充分调动学生的学习兴趣和参与热情，达到课堂所追求的展示音。
作为音乐教师，首先应该明确音乐教育以审美教育为核心，在整个音乐教学过程中要以音乐的美感来感染学生，要以音乐中丰富的情感来陶冶学生，进而使学生逐步形成健康的音乐审美能力。为了实现这一目标，在教学中，我引导学生对音乐的各种要素、各种手段作出整体性的反应，积极引导学生感受、体验、表现音乐中丰富的情感内涵，还要坚决引导学生感受、体验、鉴赏音乐的美，从而使学生不仅做到现在受益，而且做到终身受益。
针对学生的特点，在使用音乐新教材的同时，想方设法，找资料充实课堂，激发学生兴对乐理知识的教学，从基础抓起，每堂课选几节乐谱视唱。让学生学会划拍、打节奏、哼调。
唱歌课是中学音乐教学的一个重点内容，我发现现在的学生喜欢唱歌，可是却不喜欢唱音乐课本上的歌曲，喜欢唱象周杰伦等一些现代的流行音乐，难道是音乐课本上的歌曲不好听，与学生现在的心灵差距太大了吗？通过我的观察不是这样，以前所谓的“唱歌”，就是老师教会学生唱会旋律就可以了，也不管歌唱的方法和歌唱的状态，以及对歌曲的感情处理，教师对歌曲的创作背景做简单的介绍，比如有的歌曲离我们现在的是生活已经是很遥远的'事情了，像一些抗战时期创作的歌曲，如：《松花江上》《游击队之歌》，现在的孩子们包括我都没有经历过那个年代，显然对歌曲的感情就很难掌握了，那么学起歌来的兴趣自然就没有那么高涨了，所以就要求教师在教这种题材的歌曲时，应该对歌曲的时代背景做详细的介绍，最好是结合DVD等有关影像资料让学生真正了解歌曲的时代背景，教师以正确的歌唱方法来引导学生来演唱，这样本来单调的课程就会丰富起来。
音乐对学生的美育作用是潜移默化的，其中蕴涵着道德哲理和丰富的情感体验。因而在欣赏教学中，通过让学生仔细地聆听乐曲，张开想象的翅膀，在广泛的时间、空间里遨游，用心去感受、体验音乐的美。一般来说，音乐有打动自己，感动别人的作用，这主要体现在音乐的内涵上。在这节课上，我没有过分的强调知识技能的传授和训练，而是给学生提供参与和表现的机会，这样就会激起学生创作音乐和享受音乐的兴趣。我认为一个合格的音乐教师除了具备专业知识以外，还要以情感感人，尽量把教学内容演绎的淋漓尽致，恰到好处的使学生陶醉于音乐之中，使他们在不知不觉中随着音乐节奏动起来，激发学生积极发言的兴趣和欲望。
音乐的教学反思14
关于设计幼儿音乐教案的意图，本班的幼儿对于歌曲是非常感兴趣的，所以想要通过这次活动，能够让孩子们充分发挥出自己身上的艺术细胞，并且随着六一儿童节的到来，让幼儿通过对歌曲的学习，提前感受六一活动愉悦的气氛。在学会唱这首歌的基础上，能够给他们带来幸福的感觉。活动目标。学会用轻快愉悦的歌声演唱歌曲体验，小朋友们欢度儿童节的愉快心情。喜欢和自己的伙伴们参加活动，感受节日的气氛，感受旋律的.气氛，以及和同伴们一起参加集体音乐活动的乐趣，要培养幼儿的音乐节奏感，发展幼儿的表现力。
对于乐意参与音乐活动，体验音乐活动中的快乐。活动准备，对于这次活动的一些物质准备，音乐要准备好，还有一些拼接卡，经验整备，关于了解到六一儿童节组织幼儿参加幼儿园对于节日的环境布置，带领孩子们参观幼儿园节日环境，感受节日到来的喜气气氛。活动重点要学会唱歌曲，并且要有一定的创编动作。过程首先是谈话，引入引导语，大家知道六一儿童节吗，六一儿童节是哪一天，是谁的节日，在六一儿童节的时候最想要做什么，那一天你们快乐吗？等等。
幼儿完整的欣赏歌曲，快乐的六一，感受歌曲欢快的气氛。引导幼儿回忆歌曲名称，宿舍歌里唱了些什么，重点帮助幼儿理解全世界的儿童连在一起，并且要告诉他们，六一儿童节是全世界小朋友的共同的节日。学会唱一些新的歌曲，鼓励孩子们跟随音乐伴奏，用啦很长整首歌曲整体跟唱歌曲，引导幼儿用快乐的歌声演唱，尤其是在唱的时候，要有轻巧，有跳跃感。引导幼儿自发组织同伴成为小乐队，体验合作交流带来的乐趣。以上内容就是有关于幼儿音乐教案的相关内容，熟悉教案，可以更好的让孩子们促进自己的音乐细胞。
音乐的教学反思15
唱歌课是中学音乐教学的一个重点内容，我发现现在的学生喜欢唱歌可是却不喜欢唱音乐课本上的歌曲，喜欢唱象周杰伦等一些现代的流行音乐，难道是音乐课本上的歌曲不好听，与学生现在的心灵差距太大了吗？通过我的观察不是这样，以前所谓的“唱歌”，就是老师教会学生唱会旋律就可以了，也不管歌唱的方法和歌唱的状态，以及对歌曲的感情处理，教师对歌曲的创作背景做简单的介绍，比如有的歌曲离我们现在的是生活已经是很遥远的'事情了，像一些抗战时期创作的歌曲，如：《黄河大合唱》《长征组歌》，现在的孩子们包括我没有经历过那个年代，显然对歌曲的感情就很难掌握了，那么学起歌来的兴趣自然就没有那么高涨了，所以就要求教师在教这种题材的歌曲时，应该对歌曲的时代背景做详细的介绍，最好是结合vcd等有关影象材料让学生真正了解歌曲的时代背景，教师以正确的歌唱方法来引导学生来演唱，这样本来单调的课程就回丰富起来。树立良好的歌唱自信心，也是很重要的一步，大家都知道自信心对人的重要性，一个人如果没有好的自信心，那他无论做什么事情都会一事无成。而自信心对一个歌唱者来说尤为重要，那要怎样才能树立学生的自信心呢？就是需要师生双方共同合作才能达到的。比如我们在上课的时候都会找出学生的毛病进行纠正，这是每个音乐教师的职责，但是要切忌挖苦嘲讽，这会严重打击学生的自信心，应该多给学生一些表扬和肯定，及时留意每一个学生的心理变化，保持和培养学生的信心。新的音乐课程标准的颁布带来了音乐教育发展的春天，它改变了音乐课无地位、无组织、无核心的局面，正在走向日益完善、系统的道路。
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